导演高峰专访(3)

2.我们知道您是做了十多年摄影才转行做导演的,而且您大部分导演作品中,都同时担任摄影指导的工作,请问在片场,是如何平衡导演和摄影指导这两个工作的?
高峰:导演兼摄影指导,这个其实我并不推崇,有好处,也有坏处,逐个来说吧。
因为摄影出身,所以更关注颜色,光线的氛围,以及演员和摄影机的调度这方面,很大程度上在现场能给到演员更好的环境氛围,让演员容易入戏。因为十多年的摄影经验,每次到现场第一件事,我就先让执行导演带和演员去读剧本,而我先开摄影和灯光的会议,把演员的走位和机位图都画好以后,各部门开始执行。我一般会直接告诉摄影师哪台机位装什么焦段的镜头,换什么色片,告诉灯光师灯高,灯量以及灯的位置,这些沟通都会直接形成图画的形式,分发给各部门微信群里,所以就很高效和直接,基本上沟通完就放手他们去做。因为要什么效果我都很清楚。然后我就去跟演员顺这场戏的逻辑,内心情绪等。大概我们顺完了,摄影那边也筹备好了,直接就可以走戏排练了。
这个就是好处,直接和高效,因为你少了一个人的沟通时间,不需要跟摄影指导先沟通,讨论,然后再实施执行。这是对于小的成本来说是可行的,尤其是拍摄动作戏的时候,摄影机够多的话,我也会上去掌机自己拍。因为动作戏一直是我的爱好,拍起来也很过瘾。
但是,剧组一旦庞大了,拍摄压力大的时候,一人兼职两个角色就很疯狂,特别累根本没办法这样操作。
例如我们在拍《老爷保号》的时候,在这部电影里,有两场大型演唱会,一场百人婚礼,还有一场几百人在酒吧突发事件打群架的戏。一旦遇到这种数百群演的时候,加上工作人员整个剧组就好几百号人,导演组十几个人都忙不过来,所以就没办法兼任摄影指导了。有预算的情况下,还是必须要有专职的摄影指导来规划镜头的拍摄量和顺序,导演就能专注于演员的表演上。
3.在您的摄影指导生涯中,有拍摄过很多的电影并获得过国际电影节的奖项,跟导演的配合是怎么样的?
高峰:说实话,做摄影指导的时候对电影的追求是“电影要有态度”。所以那时在接片子的时候,都倾向于文艺片,因为导演把剧本发给我的时候,都很打动我。每一个故事都讲述的都是我们身边的人的故事,都能让我们反思,充满力量。
我觉得作为摄影,首先就是要喜欢这个剧本,喜欢剧中的人物,才能被情绪所感染和打动。一般在拍摄前,我都会先跟导演做调性的确定,关于影调的确定,也就是颜色偏向,光影氛围的营造。再就是确定镜头调度,哪一场戏怎么拍。还有就是视点的确定,客观的讲述故事,还是带入某一角色视点,这些都涉及到镜头的使用,以及机位与演员摆放的距离远近等。