紫荆花香光影璀璨——香港电影新格局观察(2)

关于上映影片的类型，冯应谦在对2017年香港发行的华语电影进行梳理后发现，传统的警匪片仍然是创作主流，喜剧片也维持着一贯的制作水准，以前较为小众的爱情青春片慢慢成为市场主流和观众首选，而香港市场中原本不存在的魔幻片和科幻片也成为观众新宠。另外，香港院线开始出现了写实电影和纪录片的身影，这些影片大多根据真实事件改编，反映了香港社会中不可忽视的社会问题。例如《我们的6E班》聚焦了一所招收内地新移民子弟和本地学生的国际学校内紧张的师生关系，《一念无明》则关注小市民及弱势群体的生存现状。
当大陆电影逐渐在香港院线中找到一席之地，不少香港电影人也开始了北上淘金，与大陆电影人共筑电影之梦。1997年香港爆发金融危机，投资萎缩让香港电影遭遇寒冬，电影产量从巅峰时期的300多部锐减到50部左右，2003年香港电影的从业人员从2万人减少到不足5000人。与此同时，随着两地之间的融合不断加速，内地电影市场呈几何式不断发展壮大，CEPA及后续补充协议为香港电影人打开了中国内地市场大门，两地电影工业开始深度合作。2016年内地票房前10名中5部为内地和香港合拍片，周星驰执导的《美人鱼》以33.9亿元夺得年度票房成绩第一名。合拍片已经成为华语电影领跑者，每年平均有超过50部的香港内地合拍的电影。

《拆弹专家》电影海报 资料图片
“现在我们很难讲香港电影就是香港本地的电影，香港电影人参与和主导的影片越来越多，有些很有影响力。”中国台港电影研究会会长、中国电影家协会原党组副书记许柏林说。
跨越边界 共同推动中华文化书写与表达
“1997年香港回归前后，从导演到观众一度存在文化焦虑意识，不知何去何从。”中国艺术研究院影视研究所副所长、研究员、中国台港电影研究会副会长赵卫防谈到，从杜琪峰的《暗花》到刘伟强和麦兆辉的《无间道》，影片主人公一方面追寻着自己的姓名与身份——“我是谁”，一方面思考着香港这座城市的未来——“我要到哪里去”。