强推引发万人讨论的《莫扎特里姆斯基》，值得反复读！(8)

不久，莫扎特又创作了新歌剧《后宫诱逃》（K·384）。脚本自然是用德文写的。这部受到皇帝钦助的歌剧的意图就是要确凿无疑地证明：受人欢迎的意大利滑稽歌剧中的活泼风格完全可以成功地移上德国舞台。因此，《后宫诱逃》被认为是德国第一部喜剧。它的表演方法都是从轻歌剧中通常的德式表演——也就是夹有对白的咏叹调——发展而来的。在这部歌剧里，莫扎特借鉴了意大利歌剧的风格，也采用了朗诵式的宣叙调，将它们糅合而成德国式的歌剧，又保留了原有的活泼、抒情的特点。
莫扎特得到了在这部新歌剧中自由发挥他的戏剧思想的权利，甚至被允许将剧中的女主角定名为康施坦莎。
这部歌剧在莫扎特结婚前不到一个月的时候正式上演。毫无疑问，这部歌剧获得了成功。可是，莫扎特的哪一部歌剧能够不受忌妒之害而安享成功之乐呢？第二次演出以后，莫扎特在信中问父亲：“您信不信，昨天的捣乱比头一晚上搞得还厉害。第一幕从开始到结束都是嘘声不断。可他们压不住咏叹调演唱过程中观众的高声喝彩。”
莫扎特的音乐创作在其结婚前后是起了一个转折。这就为他写出自己最为不朽的作品奠定了基础。
1783年10月，莫扎特偕新娘回萨尔茨堡看望父亲和姐姐。在林茨镇，他创作了C大调《林茨》交响曲（K·425），此曲受到当地居民的热烈欢迎。
在这以后，莫扎特又相继写出了一批优美典雅的钢琴曲，还完成了献给海顿的6首四重奏。然而这都算不上什么，真正的伟大作品就要在莫扎特手中诞生了。
1786年5月1日，《费加罗的婚礼》在维也纳公演。莫扎特终于迎来了他一生创作的顶峰。
“全剧结束时，我觉得观众对莫扎特的欢呼和鼓掌仿佛永远不会停息似的。几乎每唱一段，观众都要求再来一遍，使得演出时间差不多等于两部歌剧那么长了。因此，皇帝下令在第二次演出时不许重演任何一段音乐。莫扎特和他的《费加罗的婚礼》取得了前所未有的圆满成功，这一点场场挤得水泄不通的无数观众可以作证……使我终生难忘的是他那瘦小的脸庞在焕发出天才人物那种奇异的光彩时的激动表情；要想描写它就像要画出阳光来一样难以做到。”这就是当时著名的评论家凯利对此剧的描述。
然而，莫扎特却没有因创作这部歌剧而改变他的艰辛的境况。此剧只为他带来450盾的报酬，演出后就再也没有收到过一分钱。
这部歌剧在春天确实为“水泄不通的观众”演出了几次，但是，除了海顿、罗伦佑、迈克尔·凯利一两位默默无闻的乐师和莫扎特自己以外，很少有人想过《费加罗的婚礼》是一部不朽的杰作。几次演出以后，这部歌剧就被束之高阁了。