《那年夏天你去了哪里》胡歌的反派戏份不多，但让人印象深刻！

就一部国产中等成本电影而言，本片的节奏把控良好：犯罪暴力刀刀见血；悬疑不落窠臼；主要演员的表演或隐忍或爆发，尤其是颜卓灵的克制和语调，给我留下了深刻印象。而导演通过逐步揭露信息，也让观众在观影过程中体会到了破案似的快感。犯罪美学由来已久。从源头上追溯，或可至原始人执骨棒击碎敌意部落之颅骨，换取生存权利。原始壁画上表现此类场景，歌颂战功，亦成艺术之滥觞。近年电影大师，诸如昆汀·塔伦迪诺，三池崇史等，更是将此类型推向极致。

一部不错的片子，有80年代香港B级片的feel，在故事架构、角色设定、拍摄技巧和音效烘托上都有浓浓的老港片风情，一张张熟悉的tvb脸更是频频勾人回忆。事实证明，虽然香港的电影工业如今衰落了，但毕竟人家是身经百战见得多了，一套流水线工序打磨得无比圆滑，照着操作手册来拍，合格之作。但在承袭传统风格的基础上，不可避免会带来一些老港片惯有的瑕疵。即使如此，它仍是这两年来华语市场少见的一部家庭伦理佳片，包在悬疑和暴力这通俗易懂的糖衣之下。

本片导演在电影审查制尚未出台之前，作此尝试，勇气可嘉。其中颜卓灵被割喉一幕，尤为可圈可点，惨烈度如《杀手阿一》一片里，阿一割开自己嘴角直至耳根，但情节之突兀甚有过之。此幕令得观众倒吸冷气，前座数位妇女更是纷作捂眼状，其态可掬，给惨烈画面增添一丝温情。其后导演不惜笔墨的近景特写颜卓灵所饰角色之尸体瞳孔涣散，目光失神，更是让观众心生不忍。此处导演用镜头语言强调了少女生命的消逝，暗示出暴力毁灭美好的残酷。佛家有云，美人当作白骨观，或为导演对暴力美学的扬弃深意。