《老兽》剧本打磨漫长，不断和自己较劲(4)

主创谈
新京报：片中的那场激情戏，拍摄过程顺利吗？
周子阳：半天就拍完了，当时设计的是一个调度长镜头，不好拍的地方是因为窗帘卡住，所以节奏破坏了。在表演上没出什么大问题，涂们老师开始很照顾女演员的感受，怕女演员放不开，不过女演员非常敬业，很顺利就拍完了。
涂们：我和女演员是当天才认识，她也是专业的演员，所以聊了会天，很快就拍了，也没有事先排练。激情戏的部分就是为了让老杨的内心世界更加饱满真实，激情戏有难度，有些演员忌讳比较多，会羞于肢体接触，但是只要对塑造人物有帮助，并且把握好尺度，我不会排斥。
新京报：印象最深刻的是哪场戏？
周子阳：最深刻的是最后一场戏，那是唯一一场让我在现场哭的戏，我在监视器前看着，老杨说完一段话，躺在那儿，这就是电影的结尾，是整部影片反思最彻底的地方。
涂们：哪场戏都深刻，连过场戏都深刻。
新京报：你之前的很多古装角色，与这部片中的“老杨”比，哪个角色难度更大一些？
涂们：一定是古装难度大，毕竟古代社会离我们生活很远。你得了解时代背景，角色所传承的文化，做很多的功课，才能知道你所扮演的那个时代的人是怎样生活，不然你塑造的人物就是空壳儿。
新京报：为什么片中出现一些超现实场景，比如房间里的鸟，白马等？
周子阳：在我看来，超现实是更加深刻的现实，比现实更癫狂。鄂尔多斯由于经济原因本身就具备超现实主义的地域色彩，我在片中加入的这几种动物，比人物更加深刻。因为动物不会说话，它们也身处某种困境，生命在受到伤害，这些反过来也是呼应和帮助人物主线的。
新京报：你觉得老杨这个角色跟你最像的地方在哪里？
涂们：爆发力，某些时刻我是比较激情的，十几秒就能暴跳如雷。但我这种爆发更多是在演讲或者阐述一件事情的时候，生活中我还是比较平静的一个人。
采写/新京报记者 滕朝 实习生 夏秋子