拼节奏、抠细节、讲好故事——网络电影《巨鳄岛》制片幕后全解析

近期，影院复工成为社交媒体的热点话题，中国电影发行放映协会发布“关于电影院复工准备工作的建议”，北京市电影局也联合北京疾病预防控制中心发布了《新冠肺炎流行期间北京市电影行业复工防疫指引（1.0版）》。
虽然官方进入准备阶段，但结合舆论方向看，建议和指引的发布时机似乎有些“不合时宜”。一方面疫情远未到可以放松警惕的地步，观众恐怕不敢踏入影院。另一方面，即使影院复工，但缺少吸引观众的片源，影院反倒会提升运营成本。
因此短期看，走进影院暂还不是可行的选择。

在这一背景下，无论点开视频网站还是短视频平台，网络电影似乎经常出现在推荐页。精准的营销让很多非网络电影受众也为电影贡献了流量。不过院线的缺失对网络电影是机遇也是挑战，伴随流量提升，网络电影的口碑呈现下降趋势，与头部院线电影较大的差距，仍是网络电影需要应对的问题。
因此，在网络电影发展的关键节点，导演帮将对话一线网络电影制作团队，解读网络电影的内容与市场趋势，为网络电影的发展解疑。
春节期间收获千万级分账的巨兽灾难电影《巨鳄岛》进入了我们的视线。据新片场影业总裁牟雪与制片人穆鲲透露，虽然是头部网络电影，但《巨鳄岛》在创作时仍有很多无奈。
成本是网络电影的“阿喀琉斯之踵”
巨兽类电影作为灾难片的分支，因宏大的场面与紧张的气氛长期受到观众追捧。但过往技术能力的欠缺，导致国产巨兽类电影始终未能找到可行的拍摄方法，长期以来，这一类型也成为了国产电影的“荒土”。
头部电影考虑到成本与审查问题，不敢在此豪赌，政策相对宽松的网络电影却在其中找到了制作的方法，目前位列网络电影分账票房首位的《大蛇》、分账票房突破2500万的《水怪》，均是对巨兽类电影的尝试。