网大里的小香港(5)

与之相反，网大里的女港星要矜持得多，她们大多饰演一些惊鸿一瞥的花瓶式配角。比如在《狄仁杰之飞头罗刹》中饰演武则天的杨恭如，戏份并不多。李若彤在《齐天大圣之火焰山》里，只演了个无足轻重的观音。
照理说，女港星自己的经典角色也不少，强烈建议张柏芝把自己的《河东狮吼》《飞侠小白龙》全部用网大翻一遍。再搞女扮男装的噱头，买一波英气无敌的通稿，热搜话题都是现成的——姐姐的颜值巅峰期居然这么长。

经典虽然香，但总有吃完的那天。当香港演员和香港导演纷纷入局网大，我们不得不开始思考时代赋予的新命题：如何在网大里用香港班底，展现香港文化，建构香港故事？
曾经的香港电影，具有根植于民间市井的世俗性和商业性，以浓厚的人文色彩构筑起不可磨灭的影史价值。既有本土的现实创伤，也不乏社会变迁中的港人缩影。电影《英雄本色》的江湖风云，让那个年代的港人回味了“守信重义”的传统价值；《岁月神偷》则带着平民的成长记忆，传达了“人人为我，我为人人”的香港精神。
即便是最天马行空的港式无厘头，诸如《百变星君》《大话西游》等影片，也在荒诞不羁和不可理喻的社会书写中，抚慰着当时的人心和人情。尽皆癫狂，尽皆过火，尽皆落寞，才是让人着迷的港味所在。
如果把网大作为新时代港人探索自我价值身份的文化方式，而非单纯的“养老工具”，我们期待更多具本土性的作品产出。周星驰能不能关注当下香港的小人物生活，王晶能不能去挖掘香港人的现代江湖，这些都是未曾触及的题材空白。

类似《倩女幽魂人间情》这样的肯定不行，单纯追求视觉奇观的翻拍，使得文本审美意义的深度也随之消失了。越来越多的网大，让观众感到了詹姆逊所说的“无深度性”。作品的平面化，导致他们始终在进行浅层娱乐。
随着95后、00后网大受众增加，港式网大怀旧将不再是一种具有全网基础的消费需求。仅从这一趋势看，网大留给港人的时间已不那么多。