跨越32年的“忧”与“解忧”——《浪矢解忧杂货店》(2)

其实那不过是一个很稀松平常的场景，却让我想起了小说里那些人物之间的关联，以及人生中的一些际遇，哪怕看起来那么的不起眼，也有可能带来具有积极改变的影响。 不得不说，影片《浪矢解忧杂货店》的情感表达很能触动人心，倒不仅仅是它对原著有恰到好处的拿捏，还有它对这些核心情感的深刻理解。我想，这可能还是和整个文化有关吧，日本电影创作者去改编日本的小说，当然会有更好的理解，也会有更好的表达。
小说改电影，各个方面优点和缺点
一.电影的优点
《浪矢解忧杂货店》在美术上就已经完成了原著小说的高度还原。温暖的色调，简约的布置，充满温馨感的陈设，极富年代感的服化道，整体给人的感觉，就是“解忧杂货店”该有的样子。 而在随后展开的剧情里，因为故事发生于不同的时空，各自年代下的服装、环境、用品等等，都存在一些差异。影片在这个层面的细节做得很到位，令观众能够跟随时空的转换沉浸其中，完全不会有那种突兀感。可以说，画面传递给观众的观影体验，是很日式的，几乎能满足大多数原著粉对“解忧杂货店”的想象。
经常看日本电影的观众可能会比较熟悉，“日式煽情”有时候拿捏得好的话，会在淡淡的情愫在撩拨观众的心弦，但若是拿捏不好，则会显得用力过猛或者矫情做作。将《解忧杂货店》小说里头的那些情感表现出来，也需要把握好这个度。导演广木隆一显然深谙此道，在表现处理《解忧杂货店》里头的情感传递时，没有太煽情，也没有太平淡，而是在流畅的叙事中，通过几个不同的人物故事，将几个重要的情感表达了出来。
看过小说的朋友都知道，《解忧杂货店》的格局其实不大，所描绘的故事几乎都围绕一家杂货店展开，且叙事的方式都是通过书信的方式来进行。 它最引人注意的设计，在于“书信”连接的不同时空下的不同的人，并通过这些人不同的烦恼来实现“解忧”。片中闯入杂货店的三个青年，在发现那是一个神奇的“时空交汇点”之后，就通过回信的方式，尝试着去帮助他人、鼓舞他人。由此传达一种“面对烦恼不逃避、不畏惧，勇敢面对未来的人生”的核心情感，以及感恩他人的重要理念。