《无名》：不一样的程耳，无名者的史诗(2)

独属的语境一方面依赖于物理环境的构建。不同于程耳前作完全在上海以外讲述旧上海的罗曼司，《无名》的拍摄大量采用了上海实景。提篮桥监狱、梧桐掩映下的洋房、孤岛时期的日式旧里等等，剧组都实景拍摄，用以召唤人们的海上记忆。“我对上海有着个人情意。”1999年至2008年，程耳从北电毕业后分配在上影厂工作，九年生活在上海的日子，加之他对上世纪三四十年代故事的阅读经验，共同造就了他对上海的独特情愫。上海市影视摄制服务机构为《无名》提供勘景和协调拍摄服务。机构负责人于志庆介绍，《无名》剧组在上海申请的取景拍摄地涉及九处保护建筑和三个区的旧改区域，“程耳导演追求完美，希望能实景拍摄”。
另一方面，专属语境得靠“软件”的支持。光线、氛围、构图、剪辑以及演员们方言的运用，在程耳的镜头下，都能参与叙事。比如他对光线的极致运用在几支预告片里已初显端倪，那些片段里，城市与人明灭交错，长夜尽头终有光。比如导演和演员都提到了片场的“静”，那是一种全剧组达成的无声默契。程耳说，拍摄期间，他大约八成的时间都用来呵护每位演员的情绪，“我只打尾板，因为不想打扰他们酝酿情绪，演员全然奉献他们的肢体和表演，而我尽全力保护演员沉浸在对的氛围中”。再比如隐喻、闪回等镜头表达，黑色幽默的运用，以及沪语方言的点缀，都极具“程耳气质”。“方言是城市的魂魄，是我们不该放弃的东西。”他透露，“《无名》里有普通话、上海话，还有广东话等，我尽量让角色用自己熟悉的语言说话，回到生活中的样子”。
在于冬看来，片中布满细节，需要观众沉浸其中悉心挖掘，“程耳的叙事充满内涵与想象，不到最后一分钟，谁都无法断定人物的底牌和命运”。
选角的意料之外情理之中，藏着导演的野心
《无名》有张瞩目的演员表，梁朝伟、王一博、周迅、王传君、黄磊、张婧仪、大鹏等都在主演之列。某种意义上颇具“跨度”的阵容，意料之外情理之中，其实藏着程耳的野心。
以两位领衔主演为例，当梁朝伟与王一博的名字第一次在海报上并立时，网友是不乏诧异的。一来，近几年梁朝伟很少在大银幕上露面。二来，影帝级的人物与新人搭档，人物的角力会否失衡，引发猜测。
打动梁朝伟的是程耳鲜明的个人风格。2021年，在收到邀约后，梁朝伟找来《罗曼蒂克消亡史》，看完片，合作意向同步达成，“导演的个人风格非常强烈，我好像很少见到这样的中国导演，很想试试”。而对王一博的认可，程耳从一开始就不曾动摇，“这个人物没有其他任何人选，只见了他一个，就确定是他了。他身上的优雅、力量感、偶尔流露的脆弱，都像极了那个年代走出的人”。