《全职高手》第一季为什么火了，2400字的详尽分析(4)

明确受众的动画制作，有的放矢的动画改编
再来到动画部分，或者说是各种各样的跨媒体合作，甚至是同人作品，都有一个十分明确的特点，那就是角色必须足够美型。
如果说《全职高手》那便于二次创作发挥的原作特点，是这部作品打入ACG圈子的基础，那么这些跨媒体合作乃至同人作品的作画质量就是让受众接受的保障，并且这个质量要求主要集中在角色身上。
可以看到在许多评论中，那些纯粹的原作党，或者说网文读者，普遍对剧情删减、打戏流畅程度、动作分镜重复的多寡较为在意。但《全职高手》第一期的动画制作公司重庆视美，显然很清楚这部作品动画化后的主要受众是群体，于是就可以看到他们在角色经费上不遗余力的投入，也就有了打戏能重复绝不重新画的槽点。

但这一决策无疑是十分成功的，我们可以看到，由重庆彩铅接手的《全职高手》特别篇，因为经费从角色偏移到了打戏身上，并且角色的作画风格也产生了较大的变化，从而引起了大量观众的反感。虽然在视美和彩铅之间还有许多的弯弯绕绕，但两期动画的评分对比却是十分直观的。
当这些要素总结下来，不难看出《全职高手》虽然走的是从网文到动画这一熟悉流程，但这部作品能成功打入ACG圈子却是从头到尾都充满了巧合。
和日本ACG业界从Web版小说到文库版，再从文库版到动画化的流程相比，《全职高手》显然不是从一开始就打着动画化或是跨媒体合作的算盘。关于角色塑造层次较浅这一点，其实是中国大部分男频网文都有的特点，相较之下《全职高手》的角色塑造甚至算是较为深层的一类，其次它的群像属性才是提供了广阔二次创作空间的关键所在。