电影《巴霍巴利王：开端》(3)

“巴霍”的声画结合更加凸显出氛围来，更加能够调动观者的情绪！
而在“巴霍”影片开头，在逐美攀崖情节中，美人，陡崖，汉子；如仙般美人，如仙家绝境般的瀑布山崖，如天神般健硕的汉子，几者画面元素有机结合一体，配上合适的音乐——
美人一拂手扭腰，乐风温润婉转，汉子一跳一扑，乐风又陡然雄浑霸道！
每一个腾跃的镜头必伴随着一个鼓点，短镜远镜，慢镜动镜，镜头画面不断转换，配乐的完美衔接——
这曲子就完全是为这镜头而备的，这画风完全就是这曲子的立体表现！
以上，正是基于音乐与画面的无瑕结合，能够让观者情不自禁地融入到影片中去！
还有什么比触动心弦，身临其境更好的感觉呢？
所以，演着演着就唱了起来，这段完美的演出中，缺点就显得不是那么令人在意了！
这段，不，应该是说整篇！都继承了印度“神片”的翻火车，掀汽车的特色！
也是印度的特色！

奔放火热，热情似火！
所以，所有的夸大和夸张都是这种热情的外部体现，这是一种民族文化，一种特色，通过影视，或许就呈现出这样的效果！
明白了这一点，整部印度片中，你或许就能明白其中堪称突破天际的脑洞到底从何而来了！
我倒是觉得很欣赏这独特的特点，或许印度整体影视业还并不成熟，尚在摸索阶段，但这一种夸大夸张的方式，却是一种文化精髓的强有力的表达！
我并不认为这种刻意的夸张是浮夸，如果印度片中那些小打小闹的掀火车算是浮夸，那么算是印度代表作的“巴霍”呢？
整个民族影视风格不可能由上至下全都一样，甚至其中每一部的特色都一样，能够合理解释的，就是印度所承载的民族文化，深入每个人民心中！
所以，突然有那么些瞬间，我对印度文化产生了深深的好奇和兴趣！
到底是什么样的文化传统，怎样的沃土才能孕育出夸张到尴尬的外部表现！