作品既有古典的严谨，也富有浪漫的激情——雕塑家弗朗索瓦·吕德(4)

静中有动，充满童趣 不过，此时的吕德在艺术上已经成熟了。他经过长久的思考，毅然抛弃了学院式的传统规范的表现手法，决定走忠实于表现对象、忠实于自我观察感受的创作道路。他找了一个可能生长在那不勒斯的男孩当模特，让男孩随意玩耍，观察中他选择了一个他认为最生动自然的、又符合金字塔构图的姿态，然后精心地将其雕刻出来。 在作品中，男孩的两臂和两腿姿态丰富多变，头部与肩线、肩线与腿线朝相反方向运动，面部与胸部形成转折状态，以及对手指、脚趾等细节上的生动刻画，都使得这座雕塑静中有动，充满天真活泼的情趣。难怪人们称誉它是“西欧雕刻史上从古典主义过渡到浪漫主义的一件名作。”这件作品后来被卢浮宫博物馆收藏，吕德也因此被授予一枚金质奖章。

在《玩乌龟的那不勒斯渔童》问世后，吕德的学生卡尔波创作了一座叫《那不勒斯的听贝壳声音的渔童》的雕塑，亦十分出色，但是可以明显看出是从《玩乌龟的那不勒斯渔童》演变过来的。甚至可以说，卡尔波塑造的所有儿童、少女、青年妇女都受到了这件作品的深刻影响。

浮雕《马赛曲》分为两个部分：上部是一位象征自由、正义、胜利的自由女神，她右手持剑，左手高举，在号召人民向她指引的方向冲去。她那张开的羽翼,飞舞飘动的衣裙，和召唤性的内在激情，表现出急速的运动和奔放的革命热情。两腿大步向前迈进，更加强了浮雕形象的前进感。女神占据整个浮雕的上半部，正从人们头顶上疾驰而过。下半部是一群志愿军战士，在女神的热情号召下蜂拥前进。其中心人物是一个有着大胡子的战士，他带领自己年轻的儿子一起参加战斗，少年依傍着父亲，走得更加坚定有力。和这个跃跃欲试的激动少年相对应的，是走在其后的沉着刚强的老人，他仿佛多次为自由而战，今天为了祖国又从容奔赴疆场。行列的最前面，号手正在吹响进军号，其余人物有持盾牌和宝剑的战士，有弯腰系结兵器的弓箭手，这些细节预示着战斗即将开始。所有这些人物被组成一个整体，显示出一种剑拔弩张的声势。