浪漫主义美术——德拉克洛瓦(3)

德拉克洛瓦在创作该幅油画时，用法兰西共和国国旗的红、白、蓝三色作为这幅画的主色，画面中描绘的自由女神高举三色旗，左手拿枪，赤着脚，正领导着人民迎风前进，明确的主题表现出女性坚强、 勇敢的一面。在弥漫着浓浓硝烟的背景中，低纯度的人物刻画突出了两面中心的女神形象，红色的旗帜更是显得格外醒目，强烈的色彩对比使画面热情奔放，给人十足的力量感。

德拉克洛瓦《但丁之舟》（1822）布上油画 189 * 241.5 cm 法国巴黎卢浮宫
取材于但丁名著《神曲》的油画《但丁之舟》（又译《但丁和维吉尔》），画面上，头戴月桂花环的诗人维吉尔正引导他的伙伴但丁乘小舟穿越地狱；船头，一位裹着长条蓝布的赤身男子为其摇橹。浪花翻卷的河水中，几个被罚入地狱者紧紧抓住小船不放；其中还有一个女子，水珠在她身上闪光。近看，那些飞溅的水花其实就是红绿互补色中黄色和白色的涂点。如此精练的手法，如此真实的效果，不能不令观者惊叹。艺术史家认为，《但丁之舟》的悲剧性感受是对米开朗琪罗和鲁本斯的缅怀，其所表现出来的画家的执拗个性则奠定了德拉克洛瓦在法国浪漫主义画派中的先行者地位。
欧仁·德拉克罗瓦在这幅画中展示了新颖的审美观和表现手法，与大卫及其后继者安格尔的古典画风截然不同。欧仁·德拉克罗瓦的作品充满活力的布局、富于动感的画面、奔放的线条和带有鲜明色彩的笔触，动摇了一切视觉的习惯。
画中在风浪里颠簸的小船，象征着人们被激情所折磨的情景，和被死亡威胁的悲剧，这样的主题在德拉克洛瓦的画中时常出现。在这幅画里，他运用了对比色调，以突出主题，两个站立的、裹着大衣的人物的衣着色彩，为互补的绿色和红色；这和惨烈的旋风以及一群扑向渡船的冥界裸身人物，形成鲜明的对照。