甄子丹《Prestige》封面曝光低调沉稳尽显型男魅力(5)

不过，要成就好故事的诞生，说故事的人首先必须对叙事主题感到兴趣与热情，才有办法投入其中，而后找到适合的叙事角度，“这必须要有耐心与十足的耐力，你才能发掘出你真正想要叙述的故事。”
全世界绝对没有一本剧本是可以一字不移的；它必须经过无数次的修改与淬链，而后才有机会展现有内涵的故事渲染。
身为一个说故事的人，甄子丹自认为自己的确具有这样的特质，“不管做什麽事，我在生命中的每一秒都不会放弃，而且在搜索发掘的过程中，都可以找到自己能热衷于此的乐趣。”以电影《追龙》为例，最后展现在我们眼前的故事，就是甄子丹在故事中逐步找寻出的视角。它本来说的故事主角是从跛豪出发，这是甄子丹好友—吕良伟曾诠释的经典角色，如何让它们两者可以相提并论乃至于分庭抗礼，这让甄子丹大伤脑筋，“这不能随便做的。”
这个故事除了从跛豪与雷洛的视角出发，渲染不一样的故事观点外，它必须要更有个性，才能成为一部成功的作品，甄子丹想了很久，决定从跛豪所处的时代—1960 年代香港的社会氛围出发，“我们都看香港电影，香港在说那一个年代故事的电影常带有一种沉重的氛围，但我不想在《追龙》中渲染这种感觉。”他想到那个年代的音乐，不管是迪斯可或灵魂乐都带有热情的生命力，大量的声音中其实带有一种希望，让人有可以向前迈进的动力，“我想渲染《四海好兄弟》或《周末狂热夜》对生命充满热情的风格，那是我想像中1960 年代的香港， 充满着活力的香港。”当然，渲染出来的效果有不同的观点诠释，但意图“走自己的路”的决心，则是显而易见的。
电影，充满人与事的交融与互动，故事也会因为拍摄的心态与现场环境的变异，而生成不同的诠释， 这是甄子丹觉得拍戏最有趣的地方，“你知道吗， 虽然我们手上都有一个剧本，但全世界绝对没有一本剧本是可以一字不移的；它必须经过无数次的修改与淬炼，而后才有机会展现有内涵的故事渲染。”不管是导演与演员、演员与演员间，甚或是演员与环境间的互动或交互影响，都会造成电影故事的再度重塑与精炼；而作为一个“说故事的平台”，电影作品的渲染更是“人”的人生写照与体悟的转化、实践，“你是用一部电影的角色，在诉说自己对人生或是某些事件的看法，这会让你自己无意识或有意识地将自己的生命哲学，不期然地放在其中。”甄子丹自认为，能够成就一个好的角色，是必须随时随地都要准备好、充分地做好功课的，“你无法事事都懂，但一个做好功课的演员所诠释的故事，你绝对可以看到其中的生命厚度的。