【喜迎十九大·文脉颂中华】舞台背后的非遗传承：有“灵魂”的扬州杖头木偶戏(2)

在木偶剧最受欢迎的儿童群体里，剧团更是接连创作表演了多个剧目。儿童神话木偶剧《琼花仙子》、卡通儿童木偶剧《三个和尚新传》、童话人偶剧《白雪公主》等多个剧目赢得了市场的同时也获得了观众。可以说，这些剧不仅在剧目题材上进行了创新，个性鲜明表演独特，更在表演形式上进行了突破，人与偶的配合，可谓天成。
好的表演是中国的，也是世界的。早在1984年，扬州木偶剧团便出访国外，在日本表演的短短两个月里，创下了连演52场的记录，所到之处无不引起当地万人空巷般的追捧。在受到日本地方的承认和欢迎后，1990年至1995年之间，中日合作办戏，双方共同打造的《三国志》在日本连续公演了6年之久。“十多年来，扬州杖头木偶艺术的足迹遍布南美、欧洲以及亚洲数十个国家和地区，受到当地老百姓的欢迎和认可。可以说，扬州杖头木偶将中国艺术带向了世界，更成为了中国与世界的瑰宝。”戴团长说。
对于未来，戴团长表示，剧团可能会多向儿童剧、人偶剧方向发展，并将更多好剧精品剧带给世界。“毕竟时代在变化，那么多的艺术与娱乐方式供人们选择，我们必须要找到自己的路子，将更多的精彩和经典奉献给世人。”

两位非遗传承人颜育和华美霞
非遗传承人：迎难而上，钻研创新达艺术高峰
舞台上，木偶活灵活现的表演仿佛如真人一般，动人心怀。舞台背后，操纵这些“角”的技能高手，他们是木偶戏的大家与灵魂。国家非遗传承人华美霞便是隐藏在舞台背后的那位大咖。
在木偶剧团里，记者见到了这位非遗传承人。现年77岁的华美霞，操纵起其成名角色“嫦娥”起来，依旧十分熟练，扬袖、抛袖和翻袖几个动作下来，让人不禁感叹木质的嫦娥仿佛被注入了人类的灵魂，堪称“人偶合一”。
“对我来说，木偶不是真人，但要胜似真人。每一个角色都有它独特的气质和故事，只有潜心钻研，才能把这个角色演绎好。在人与木偶之间，通过木头与线绳，注入了灵魂。”华美霞告诉记者，只有当观众们有了“舞台上的人偶是真人”的错觉，这个表演以及操偶者才能算的上是成功。