《大白鲨》系列全四集电影历史分析(2)

本奇利的小说，在纽约时报畅销榜上独占鳌头长达44 周，这对任何一位作家而言，都是至高的荣耀，不过，《大白鲨》还要再幸运一点，因为年轻的斯皮尔伯格将它翻拍成电影。这部夏季电影定义了“强档大片”(Blockbuster) 这个单字噩梦《侏罗纪公园》(Jurassic Park) 到《蜘蛛侠：英雄远征》(Spider-Man: Far From Home) 奠下了学习的范本：大量特效、大量尖叫或爆炸、刺激的结局高潮动作戏、然后一定要在暑假上映。
这套强档大片公式几乎教育了全世界的主流商业电影，让夏季档期成为全年度最重要的大片战场。

但史匹柏并不是想通了这条公式，然后就跷着脚轻松把电影拍完。横竖《大白鲨》都是一部不容易拍摄的电影──你一定得泡在水里拍摄这部电影，这已经让拍摄难度上升不少了，而史匹柏当年还只是不到30 岁的年轻导演，制作的困难度，增加了电影公司对这位年轻导演的不信任感，而史匹柏坚持让布鲁斯主演的决心，更加令人担忧──超级巨星布鲁斯是一只机器鲨鱼，负责咬死在他嘴边的任何物品。而最糟的噩梦发生了：布鲁斯坏掉了，这部鲨鱼电影的鲨鱼巨星缺席了。

没有预算才是展现导演才华的时刻，斯皮尔伯格将希区柯克的绝活放进了水底──希区柯克善用他所谓的“麦高芬”来制造悬疑效果，《碟中谍3》(Mission: Impossible III)当中的“兔脚”就是麦高芬，电影未必需要交待什么是麦高芬，只须承认它的重要性非比寻常，人人都要抢，而剧情发生在抢夺之中，而非探究麦高芬的潘朵拉盒子里到底装了什么。而《大白鲨》的麦高芬，就是那只鲨鱼的三角鳍、或是约翰威廉斯的「登登、登登」配乐、或是那些黄色浮筒等等。