《爆裂鼓手》——有多层解读且一定不可错过的电影(3)

雷蒙为了有更多的时间练习打鼓，主动和女友分手了，而且说出那段过于冷静和过于冷漠的分手情感分析。
终于，雷蒙用沾满鲜血的双手和失去女友的代价赢回来核心鼓手的位置。
戏剧冲突的第一波高潮是从雷蒙开车赶场的那一刻起，雷蒙已经发生了车祸，鲜血淋漓的时刻，在生命的安危和音乐的成功两者之间做选择，他还是选择了后者。看似是为了事业而抛弃身边的一切的这种行为，实在很让人深思。

影片最后部分，在一个人生转折的关键场合，雷蒙被弗莱彻欺骗和捉弄，故意调换雷蒙不熟悉的乐谱，让他在舞台出丑了。但是这次的打击虽然让雷蒙很痛苦，但是他很快就平静了内心，忽视了弗莱彻的存在，径自走向舞台，引领乐队奏出乐曲《大篷车》，这首他曾经练习过无数次的曲目。
而且在solo部分他已经冲破自己的极限，击出了人鼓合一的灵魂之鼓。在这一刻，他和弗莱彻的矛盾和误会通通都不再重要了。弗莱彻终于露出真正欣慰和赞许的笑容，在这一刻两人也达到了心灵的和解。
弗莱彻老师的教学方式，不管在戏里戏外都是会受到争议的。他觉得自己最大的责任是发掘出有音乐天赋的人，不断的逼迫这些天才的极限，逼迫他成长。在他眼中，没有“还不错”的认可，只允许最好的表现。冷酷近乎虐待的教育方式自然会得到褒贬不一的评价，但是弗莱彻绝对不是一个变态冷血的人，导演故意设置了两个情节给他正名。第一段情节是在走廊弗莱彻和一个爱好音乐的小女孩的亲切对话充满温馨柔情，一改平时满口脏话的形象；第二段情节是他垂泪动情的怀念自己刚离世不久的一位很有音乐天赋的学生。
而雷蒙的这个影片形象是精英教育的典型代表，他的追求和价值观就见仁见智了，我猜想导演至少是持有批判态度的，不然他不会说自己这部电影其实是一部悲剧。

这部不可多得的佳作虽然剧情简单，场景和角色也不算多，但你能感受到非常强烈戏剧冲突和戏剧的张力，这种感受是震撼的，而且多年后还会留下深刻印象。