永恒的绝唱：华阴老腔，有多老？(2)

老腔需要演奏者的绝妙配合，才能演出一台好戏，也才能好戏连台，可以说老腔是团结的象征。表演时，要先搭好台子，撑好“亮子”，然后借助灯火，以竹签拨动用皮革雕成的人物（皮影）进行舞台表演。
全班由五人组成，他们的分工是：
一、前手，也叫说戏的，说唱全本台词，演出时，怀抱月琴，旁放剧本，配合表演进行唱奏。
二、签手，也叫“捉签子”的，主要操作全场皮影表演。
三、后槽，也叫打后台，主奏马锣、勾锣、梆子和碗碗，武打中还要呐喊助威，帮唱（拉坡）。
四、板胡手，主奏唱腔过门，兼奏小铙嗽叭，助威帮唱、吹哨。
五、坐档，也叫“择签子的”，根据剧情进展，提前安排皮影人物道具，随时供签手使用，并帮签手排兵对打、拍惊木，呐喊助威。
老腔影子融戏剧、文学、音乐、美术为一体，其戏曲内容及艺术效果，通过灯光、屏幕、音响、唱调和由演员操纵的影人表现出来，流传至广，影响至深，不啻于今日的电视。
历代文人为此吟诗作赋，赞叹皮影戏：“五尺生绢做戏台，全凭十指逞诙谐。一口道尽千古事，双手对舞百万兵。一张牛皮居然喜怒哀乐，半边人脸收尽忠奸贤恶”。
宋代诗人姜白石有七绝纪事：“灯已阑珊月光寒，舞儿往往夜深还。只因不尽婆娑意，更向街头弄影看”。
明代文学家瞿佑曾为皮影戏的精湛表演所感动，遂对历史人物的兴亡发出慨叹：“南瓦新开影戏场，堂明灯烛照兴亡。看看弄到乌江渡，犹把英雄说霸王。”
华阴文人作一对联，以赞皮影：“悬灯射影虽云巧，借口传言更称奇。”
四
孕育于汉代，萌芽于宋元，成熟于明代，兴盛于清代的老腔屡经演变，推陈出新，后从张氏家族的家戏中走出，外传社会，形成众多戏班，演出的足迹东到河南山西，北到大荔朝邑，西到临潼渭南，南到洛南商县，成为颇有影响的传统剧种。
流传至今，演奏曲牌有正杆、神仙、金钱吊葫芦等２０余种，剧目有１００多本，多取材于《东周列国志》、《隋唐演义》、《三国演义》、《西游记》等，为当地群众喜闻乐见，正是因为这独特的风格，老腔这才唱红三秦大地，久经不衰。
说到老腔，就不得不提及老腔几位成名的人物。一是张怀英，声宏如雷，有“吓死娃”之称；二是张小六，善于吸收各式各种剧种之长，亦能移植、改编剧种，常演耍戏、怪戏、新戏，号称“天外戏”；三是张五常，道白清晰，唱腔细腻，以净角老生戏见长；四是张玉印，嗓音高亢清脆，以小生、旦角戏见长；五是张全生，全面继承了张氏的家戏传统，唱功精湛，唱红了秦东晋西，被誉为“老腔正宗”。