《红蜡烛和美人鱼》：日本安徒生的童话里的正义感和抒情色彩

《红蜡烛和美人鱼》是日本儿童文学作家小川未明的代表作，它被称为日本儿童文学史上最哀婉动人的一部作品，它充满了丰富的想象力和神秘的气氛感，带领我们去发掘人类最隐秘的感情。
小川未明1882年出生于日本新泻县，是日本的童话家、小说家、日本儿童文学的奠基人之一。从1926年开始，小川未明就专注于童话创作，被誉为日本童话创作的先驱者。在他30多年的创作生涯里，为世人留下了1000多篇童话佳作，是一个多产的童话作家。
由于小川未明很小的时候就被家人送给别人收养，作为养子的他，一直伴随着孤独和寂寞长大。正如曹文轩所说：“每一个人无论长多大，都走不出童年的记忆”，于是在小川未明的童话作品中，总是散发着强烈的正义感和浓郁的抒情色彩，他也因此被称为”日本的安徒生“。

小川未明童话作品《红蜡烛和美人鱼》
| 小川未明之于日本，有如安徒生之于丹麦，现实社会和虚幻世界结合出的浪漫主义
日本儿童文学家砂田弘一评论小川未明：少年时代所“遭遇的风景、民俗、父亲对信仰的狂热追求以及从祖母那里听来的神秘故事，共同酿就了小川未明文学的土壤。”因此，他的童话作品与充满戏剧色彩和寓言意味的欧洲童话是截然不同的，但却与丹麦的安徒生童话颇为相似。
被誉为“世界儿童文学的太阳”的安徒生，出生在鞋匠家庭，处于当时社会的最底层，由于饱受生活之苦，所以，他的童话作品始终倾注了温暖，并伴着诗情和爱的激流，同时将主题赋予了真善美，充满着对弱小者的深刻同情。如此相似的童年，激发出两人不谋而合的创作风格。
小川未明以现实社会和虚幻世界为舞台，结合他的浪漫主义风格，将人类的自私主义和自我牺牲成全精神，用优美的语言、紧凑的节奏、丰富的想象力呈现给世人，其中还略带淡淡的诗意，让人感到一丝哀伤、一丝残忍、一丝温柔，将这些成年人眼中的平淡，全部包容在爱里。《红蜡烛和美人鱼》就集中体现了这种超时代的创作风格。