展讯｜用画笔斗争，为河山绘画：李家桢艺术展开幕(2)

李家桢早年作油画、版画、素描、水彩画、国画等，作品真实反映现实生活，造型基础扎实、画风纯朴。新中国成立后，他踏遍祖国的山山水水去写生，努力追寻自然诗意的心性表达，留下了大量的油画和速写作品。
在上世纪六十年代，李家桢看到了罗工柳所作的油画《毛泽东同志在井冈山上》，顿时十分兴奋。“看！画山的点点笔触，就是国画里的笔墨味道呀！”
这幅画让李家桢将中国画的技法与意象融入油画的想法得到了印证，此后，他的油画风景创作中，大胆揉进了中国画的点与线，形成自己的油画风格。
他的后期作品，追求中西方绘画的融会贯通，努力探索中国风景油画的民族化。他试图将中国传统绘画“似与不似之间”这一观念运用到自己的风景油画作品中，把所见的风光用传统水墨画写意笔触来抒发内心的激情，已然“意在笔先”。
纵观李家桢的人生历程和艺术作品，他始终遵从本心，用艺术的方式去追寻真实和纯粹。

因为李家桢的不少画作都是在杭州完成的，2018年春，李家桢的女儿李其容向浙江美术馆表达了捐赠父亲作品的意愿，并于2019年和2020年相继捐赠了89件精品，涉及油画、版画、素描、水彩画、国画等多个门类。
如今，这批佳作向人们展现了一位艺术家涌动不竭的创作激情和不懈实践的生动轨迹，它们在丰实浙江美术馆多项藏品体系建设的同时，在推进现代美术人物个案及艺术教育研究方面同样具有深远意义。
本次“丘山崇成——李家桢艺术展”共展示李家桢各历史时期作品和文献200余件。展览旨在较为全面地廓写先辈由“革命”和“艺术”共同熔铸而成的人生历程，亦在启迪今天的艺术当如何关怀现实，推进文化自信自强，从而为铸就社会主义文化新辉煌贡献力量。