香港电影，绝境正逆袭！(2)

《阿妈有咗第二个》
同年能有两部港片突破5000万，五部突破3000万，是回归后的首次。若要追溯到上次，差不多得倒推三十年，回到主要由成龙与周星驰制霸的时候。
1992年，港片票房收入统共超过12亿，标志着此后港片在份额、票房等数据上开始走下坡路，直到2007年后才开始有所回升。
港片与好莱坞大片在影响力上对调，加之影院数量减少，电影人才流失，盗版与网络观影形成规模，在疫情前已经全面绞杀港片，更何况这几年影院频繁关停，黄金档期一再错过，相关救助杯水车薪，在电影拍摄乃至上映数量都在下滑的当下，《明日战记》《饭戏攻心》等片的闪耀，意义格外重大。
是的，我知道对于大陆观众来说，可能觉得这两部片好像「不过如此」，凭啥？
因为香港电影和以前不一样了，香港也和以前不一样了。

《饭戏攻心》
实现触底反弹这一票房传奇的两部电影，一是动作片，二是喜剧片。恰好，以历史的眼光来看，这两种一直是最受欢迎的港片类型。
动作片，是香港电影历史上一张极其突出的名片。关德兴、王羽、李小龙、成龙、李连杰……先后成为最耀眼的标签，甚至成为华人的国际图腾。
回归之后又有变化。
《风云雄霸天下》在1998年登顶，不只是本土漫画得到电影界垂青——毕竟后来也就由日漫改编的《头文字D》能够冲冠——更重要的意义，在于它作为首部运用电脑特效制作的功夫片，成为港片史上值得浓墨重彩记下的里程碑。

《风云雄霸天下》
再往后，包括周星驰在内，从《少林足球》开始走向对特效的痴迷，《长江7号》到《西游伏妖篇》，愈发「眼花缭乱」。