红色音符抗战歌曲｜“王二小”是千百个英雄的化身——《歌唱二小放牛郎》创作故事(2)

方冰是个急性子，马上取出一支钢笔尖，插在高粱秆上，蘸着红药水，在一张麻纸上不一会儿就写出了《歌唱二小放牛郎》等两首歌词。劫夫觉得，歌词很抒情，叙事也很简洁。于是，他一边用手打着节奏，一边哼着、记着，一个多小时，曲子谱好了。
劫夫先将曲子唱给了方冰听，方冰觉得流畅、优美，很有感情。之后，劫夫又将曲子唱给西北战地服务团美术组和音乐组的人征求意见，还到战士和老乡中去教唱，听取他们的反馈。
两位创作者为什么能在如此短的时间，创作出一首传世经典，李丹丹说，原因在于他们的厚积薄发。“那时，父亲就像一位游吟诗人。他背着简单的行李卷和各种制作乐器的工具，或跟随部队，或在各处采风，饿了就着凉水吃硬得啃不动的饽饽，棉袄破了就用根绳子系上。广袤的土地和英勇的人民给了他创作的素材和灵感，他的创作始终离不开人民。”
通过印发歌片、口口相传，《歌唱二小放牛郎》很快就在西北战地服务团中间、在郭苏一带群众中、在军区抗敌剧社、在八路军战士中传开了。不久，《晋察冀日报》将其发表，于是，这首歌便在整个晋察冀边区，以及陕甘宁边区，甚至敌占区的保定、北平的青年中传唱。
在西北战地服务团，第一个唱这首歌的是顾品祥。这首歌，她也整整唱了半个多世纪。
顾品祥的演唱，是劫夫一句一句教出来的。劫夫强调，要根据歌词的内容来确定演唱时的轻重、强弱、快慢，不能直筒地唱下来。比如，在唱第三段中“正在那十分危急的时候，敌人快要走到山口”时，要唱得稍快一些，表现出急促、紧张的情绪；在唱到“他的脸上含着微笑”这句时，要唱得轻点，更亲切一点；在唱到“他的血染红蓝的天”这句时，要强劲有力，表现出对英雄的赞美和对敌人的仇恨……劫夫还用农村的葫芦瓢，仿照曼陀林做了一个瓢琴，让她自弹自唱。
整个战争年代，顾品祥抱着这个瓢琴，走到哪里，就把《歌唱二小放牛郎》唱到哪里。
新中国成立后，《歌唱二小放牛郎》得到了更广泛的传播，被编入小学音乐教材，成为全中国少年儿童的必学歌曲。如今，距离《歌唱二小放牛郎》的创作已过去70余年，这首歌依然在一代代青少年中传唱。
在李丹丹看来，《歌唱二小放牛郎》之所以能如此长久而广泛地流传，是因为歌曲的隽永。“这是一首‘雅曲’，旋律非常典雅，但唱出的故事是通俗的。整首歌曲都表现着善良淳朴。歌曲虽然讲述的是一位小英雄牺牲的故事，但并不是在用‘刺刀’唱，而是在用‘善良’歌唱。”