学赏画：佛罗伦萨画派的最后一位代表安德烈·萨托作品赏析(3)

萨托的这幅《博爱》，又译作《慈祥》。它刻画的是母亲与三个孩子，从题材来说，是人间的最普通的生活场景。母亲怀里抱着两个孩子，一个在吮奶，一个正想去吃奶，另一个在膝下，弯着双臂回过头来天真地看着妈妈。整个构图呈三角形，完全是传统的古典风格，显得稳定而庄重。但孩子的姿态各异，衣褶流动，非常柔美。但是这幅人间图景中的母亲和孩子又被人们联想到圣母和天使。虽说母亲没有圣母那么庄重和圣洁，但是因为自拉斐尔以来的圣母都是充满着人间味的，而这幅《博爱》由于它的古典风格，使人容易感到在世俗画之中而含有的宗教情调。不过，《博爱》的成功，不是因为它的古典风味，不是它的酷似达·芬奇和拉斐尔笔下的形象，而是在于它的温柔调和的色彩。从左边投过来的光，使母亲和孩子的正侧面受到光照，画家以琢磨入微的色度来表现人物形象的明暗转换，尤其在幼儿的肉体和母亲的衣褶上，深刻地表现了萨托的娴熟技巧，这是画家继承了意大利古典画风的杰出的范例。
《少年约翰内斯像》

此画约作于1530年以后，现藏佛罗伦萨庇蒂美术馆。
１５１８年，萨托应法王法朗西斯一世之邀，赴法国宫廷。在那里为皇族绘制大量肖像，尤其是为法国皇太子所画的肖像和卢浮宫慈善团的肖像，算是他肖像艺术中最出色的一批作品了。这一幅《少年约翰内斯像》也是其中之一。
以古代装束来展现的这位少年，英姿飒爽地站在画架前，身上的披风搭在手腕上，上身裸露，光线从左边前方投入，少年的正侧面全部受到光照。萨托用琢磨入微的色度，加强这个人物形象的整体效果，其娴熟的油画技巧从人的性格表现与衣褶的质感上得到深刻体现。这是萨托继承意大利古典主义画法的肖像画范例。当然，由于时代的缘故，画上仍可发现某种略带忧郁的色彩，这也许是画家内心情绪的流露。
圣母哀悼基督