来自远古的冲击：两万年前的壁画，太精致了(4)

法国蒙蒂尼亚克附近的拉斯科岩洞的“野牛沙龙”的局部细节，约公元前18000年
20 世纪最杰出的艺术家毕加索可能在1941 年去过当时刚刚被发现的拉斯科岩洞。后来他心怀敬畏甚至有些懊恼地评论道：“我们这么多年什么都没学到！”
因为石器时代拉斯科的佚名绘画者已经神奇地“预见”到了现代“文明”社会艺术的目标和成就。
更为离奇的是（在毕加索看来），拉斯科岩画里最显眼的动物就是公牛。毕加索喜欢画公牛，他童年最早的画里就有一幅画的是公牛。此外，有一些拉斯科岩画运用粗黑的轮廓线突出了动物的形象。
我们都会有毕加索那样的感受。我们也许无法识别出岩画中的野牛、羊或者猛犸的确切种属，然而就像身处阿尔塔米拉岩洞的小玛利亚一样，我们可以毫不困难地领会到远古艺术家所要传达的东西。
因此我们自然而然地想要为人类最早的艺术家的创作赋予更多的意义，假设他们的目的是追求画画的纯粹快乐。

古希腊哲学家认为这种快乐是人类“喜爱模仿”的天性的显著特征之一——享受再现的每一步过程以及每一个结果：如果真的靠近一头狮子或者一条蛇，我们会害怕，但是栩栩如生的狮子或者蛇的图画带给我们的却是愉悦。为什么要假设旧石器时代的祖先与我们会有不同的感受呢？
“岩画是为了艺术而艺术的结果”，这种简单明了的说法相当有魅力。