《爱乐之城》中最有魅力的长镜头(9)

也许从技术上讲，这个镜头没有什么过人之处，然而朴赞郁摈弃了多视角的剪辑，采用单侧面拍摄的手段，让这场动作戏达到了最直观的平面效果。为此整段戏安排在一个狭窄的走廊拍摄，摄影机下装有滑轮，方便进行左右移动，崔岷植从镜头的左边入画，一路恶战到另一端，动作采用写实化的操作，并且一气呵成。这段戏中的打斗非常复杂，无论对演员调度还是对众人的体力都是一个挑战。侧拍的场景让我们联想到游戏电玩，游戏中的主人公从一端入场作战并力拼众敌，和电影中的场景别无二致，这场戏的光线色彩和构图几近完美，并散射出一种略带诡异的美感。崔岷植单挑数十人的过程几近惨烈，完全看不出表演的痕迹，尤其是崔岷植从凶猛——倒地——被殴打——重新站起——又被对手占上风——彻底打败对手，使这一个镜头一波三折，内容丰富且信息量极大。

从根本上来说，《老男孩》追求一种打斗情绪多过了打斗快感，它在长镜头里拍出了蒙太奇的效果和感觉，让整个镜头的感觉比实际时间长得多。这种外在“单纯”而内在“波涛汹涌”的方法加强了本镜头的力度，使其具有了高潮所应具备的冲击力。比起这些中外影史上的著名长镜头，《爱乐之城》的开场片段毫不逊色。它不仅将电影拔到一定高度，奠定了整篇的艺术基调，还充满现代感让人看到了歌舞片在新时代下的新可能，被称为年度最佳镜头实至名归。不夸张地说，就冲这段镜头去电影院撸三遍片子，绝对不亏。欢迎关注同名微信公号：媒介之变（mediachanged）本文原载于知名公众号 文慧园路3号，转载须经授权。