从导演的角度回看《青春弑恋》，体会电影创作、拍摄的关键所在

曾凭借首部电影长片《台北星期天》荣获金马奖「最佳新导演奖」的何蔚庭，既2018年的《幸福城市》后，睽违三年，再次带来最新作品《青春弑恋》，并网罗林柏宏、李沐、陈庭妮、林哲熹、丁宁及姚爱宁等实力派演员共同演出，透过六个看似彼此没有关联的人物，带出背后足够发人省思的议题。

《青春弑恋》不仅深刻描绘现代青少年的迷惘，现在人与人之间的疏离与孤独，也透过电影、透过故事中的人物而被放大。六个角色、六种心境，各自代表不同的欲望，不仅引发共鸣，更在观众心中留下细细品味的余韵。
从导演的角度回看《青春弑恋》，体会电影创作、拍摄的关键所在。
01何蔚庭借电影抛社会问题
相较于《幸福城市》，何蔚庭这次在《青春恋》中，透过六个人物阐述他想抛给观众的议题，角色与角色之间看似没有牵连，但他们的生命却又在某个时刻重叠，故事在悬疑、惊悚间，更有着其需要观众自行厘清的时间线。

何蔚庭坦言，这次的剧本的确更加复杂：
「《幸福城市》是聚焦在一个人，而且是跨时代、那《青春恋》是一群人；当你讲一个人，是一个人的故事，但当你讲一群人，就是在反映整个社会。」
事实上，这次在《青春弑恋》中，反映出的并非单一个案，而是多数人会心有戚戚焉的问题，科技冷漠、人跟人之间的关系不再紧密，每个人看似光鲜亮丽的背后，却是一个又一个受了伤且孤寂的灵魂。对此，导演也提出自己的见解，他认为会造成现代人拥有这样的文明，最大的因素，在于智能产品的普及化，连他自己都深陷其中。