杨紫琼：港片女打星的兴衰史(2)

一、打女前史:邵氏女侠与女版李小龙
香港电影的巅峰期是80年代，其风靡世界主要靠的是动作片，而香港电影动作片的革新，还要追溯到六七十年代的两位巨人，即：胡金铨与李小龙。

《唐山大兄》（1971）
胡金铨的革新是首创武术指导制度，通过专业的武指将京剧北派的技法进行意象化改编，强化姿态与动作的美感渲染，让武打动作变成可流动的舞蹈，又通过高超的调度和剪辑，随时调控打斗的流畅度和冲击力，让整体动作形成独有的节奏和韵律，以此呈现东方美学。
李小龙的革新是高度注重实战，不靠剪辑和特效呈现视觉冲击，而是通过专业写实的搏击技术征服观众。由于李小龙本身就是香港咏春派出身，又是凭功夫名震好莱坞的国际巨星，他的成功极大刺激了香港影坛挖掘正宗国术的热情。
革新时期，香港影坛诞生了两位顶级女打星：郑佩佩和茅瑛，两人一个师承胡金铨一脉，一个秉承李小龙路线，正好代表了武打的两个方向。

《大醉侠》片场，胡金铨指导郑佩佩
郑佩佩1963年入行，早期出演的都是些文艺片，只有胡金铨导演看到了她明艳外表里的英气，因此他力排众议，坚持让郑佩佩担任《大醉侠》的女主角，新派武侠电影的开山作就这样诞生了。
郑佩佩有芭蕾舞功底，打斗时的身姿动静相宜，极富美感，再加上她眉宇间透露出的英武之气，可以说完美符合胡金铨对武侠美学的想象。
凭《大醉侠》一炮走红后，郑佩佩先后出演了近20部邵氏武侠，引领了香港武侠片的第一波热潮，她本人也成为香港影坛第一代武侠影后。