《坠落》：从垂直极限到恐惧的总和(2)

精彩的电影，通常是那种最大限度挖掘概念，但又在形式上保持极简的电影，《坠落》就是一个不错的例子。眩目的场景和丰富的支线，并未让观影注意力被撕成碎片。相反，强烈的紧张感一浪高过一浪，就在你认为事情不可能变得更糟的时候，一切确实变得更糟了。
值得庆幸的是，《坠落》并未在生存挑战的原地打转，故事反转和真相的设定，不仅拉高了影片的惊悚段位，也让角色拥有了更广阔的情绪塑造空间，让贝基的情感弧线显得更加饱满。尽管女孩之间的关系设定偶有肥皂剧套路闪现，但角色合理性依旧得到了保证。

影片中，秃鹫出现的场面呈现了一种哥特式的黑暗风格，在审美选择上令人印象深刻。贝基被秃鹫啃食的恐惧深深折磨，这些拥有巨大体型的鸟类仿佛在嘲笑身体柔弱、装备简陋的哺乳动物，它们试图挑衅和违抗自然秩序，直到贝基从噩梦中醒来——如回光返照般地“满血复活”。从此刻开始，影片从小高潮走向大高潮。
和传统好莱坞大片相比，《坠落》只算是小制作，但影片看上去像是花了10倍的预算。全片关键场景结合了户外实拍和CGI（电脑成像技术）来增强“海拔感知”，逼真程度惊人。当镜头从主角头顶掠过，看起来就像从飞机窗外眺望一般，两个演员的精湛表演也让人相信她们正在遭受恐惧、饥饿、干渴，和腐烂伤口的疼痛。被困在高处无望获救的恐惧，是人类普遍存在的恐惧，但要想利用这种恐惧并放大到极限，需要高超的技巧，《坠落》做到了。