《似水流年》：无处安放的青春和技艺

关于《似水流行》，想到的太多，尤其是王小波曾这样评价：“似水流年是一个人所有的一切，只有这个东西，才真正归你所有。其余的一切，都是片刻的欢愉和不幸，转眼间就已跑到那似水流年里去了。我所认识的人，都不珍视自己的似水流年。他们甚至不知道，自己还有这么一件东西，所以一个个像丢了魂一样。”

导演郑君奇、李龙俊执导的影片《似水流年》，恰巧也是用了这样一个片名，讲述了三个遂昌年轻人成长于昆曲班，在改革开放的浪潮中，历经艰难困苦，最后依靠勤劳智慧拼搏实现理想的故事。三个年轻人的长大成人，几乎全在戏班里，师傅的精益求精，他们的日复一日，让人感受到的尽是苦。也正是这段苦，让他们练就了超凡的技艺，不仅把昆曲《牡丹亭》刻在了自己的心里，同样也修炼了一身即便是忘了吃饭也不会忘记勾脸的本领。然而，受到改革开放浪潮的冲击，三位年轻人开始蠢蠢欲动，未得经得起灯红酒绿的诱惑，开始进城打拼，想要实现更大的价值。随着收入的越来越多，然而，他们也在这样一种物欲横流的时代里迷失，最终，无法战胜的，还是内心一直都在坚守的声音。

故事运用两条线，让人看到了时代发展和进步下传统文化生存的越来越不易，三位年轻人所在的昆曲班，只是一个民间的戏班，改革开放初期，年轻人想要有更大的发展，就需要考入剧团。然而，机缘巧合下，他们与剧团失之交臂，而接下来的生活，则是更加艰难。剧团发展之路同样面临着挑战，越来越多的年轻人喜欢上了歌舞，不再听戏曲，于是，剧团改成了歌舞团，以为这是长久之计，然而，歌舞团最终也走上了没落，并没有成为铁饭碗。无论是剧团还是昆曲班，都像那坐落在小城里的牡丹亭一样，三位年轻人曾用打架的方式去哄一帮唱摇滚跳热舞的年轻人走下戏台，用来捍卫尊严，师傅更是竭尽全力以命相搏的守护这文化的命脉。坚守和传承之不易，都在那轰隆隆的挖掘机的声中，围观感叹的普通百姓中，形成最鲜明的对比，震撼人心，又让人觉得束手无策。