《柯南》票房为何能碾压《复联3》？(5)

一个留学美国、常年在美国工作的导演，和一个从来没有写过动画剧本的编剧，不得不说这是一次有些大胆的启用。然而片方的意图也很明确——开拓、创新，颠覆过去，大胆创造。邀请柯南圈子的“局外人”，才能更好地做到这一点。
“空降”柯南剧场版静野孔文&樱井武晴带来了什么？
1、海外电影制作理念
由于静野孔文此前对柯南创作制作的定式不是很了解，他给柯南剧场版带来了很多新鲜的东西。“海外是这么做的，深夜动画是这么做的、Playstation是这么做的、Xbox是这么做的等等，我把我过去工作中培养的一些常识带到了柯南里面。” 静野孔文在此前的媒体采访中说道。

酷炫的动作戏成为静野孔文作品标志之一（图片场景来自《纯黑的噩梦》）
而他海外工作和留学的经历，让他将不少好莱坞电影制作的理念带到柯南剧场版里面，这些都是日本动画没有采用过的。
“实际上是因为好莱坞常用的多机位拍摄系统，当然3D动画也可以这么搞，对同一个场面用特写拍用中景拍，从不同角度拍。那么如果有三台摄像机同时开机的话，自然一分钟的场面就会拍出三分钟的素材来，然后再把这些不同机位的素材按时间轴组合回一分钟的场面，这就是多机位拍摄系统的思考方式……所以我把这个系统带到日本动画业界里。”

快速剪辑，机位多变，镜头流畅，具有高度的电影感（图片场景来自《唐红的恋歌》）
由于柯南的老制作人员已经有一套定式，刚开始静野孔文推行自己的理念时，遭到不少嘘声。他自己也感慨“刚进这个团队的时候制作组都不怎么肯听我的话，当时挺辛苦的”。
“所以我花了几年时间，逐渐给现在的制作人员们灌输我的理念，让他们理解到我的做法我的风格才真正握有让柯南剧场版走上成功之路的钥匙。得到了这些赞同我的理念的制作人员的协助，这几年柯南剧场版才逐渐形成现在的形态。”