《燃烧女子的肖像》：凝视、平等与女性的自由意志

《燃烧女子的肖像》是法国导演瑟琳·席安玛拍摄的一部关于女性同性恋情的影片。虽然描写同性恋情的电影在60年代之后逐渐解禁，可不知为何在其中占据主流的依然是男同性恋之间的作品。那由一位女导演操刀的描绘女同性恋者的故事会有哪些不同呢？

故事发生在19世纪的法国，富家女埃洛伊兹的姐姐跳崖去世，她的母亲将她从修道院中接回，安排她代替死去的姐姐远嫁米兰。现在她的母亲需要找画家为她描绘一幅肖像画，这幅画将被送到那位米兰绅士手里，他满意后这桩婚姻才能成立。年轻女画家玛丽安接到这份委托来到了小岛，因为前一个画家没能成功，这次埃洛伊兹的母亲让玛丽安假扮陪埃洛伊兹散步的人，在这个过程中观察她，等散步回来后凭借记忆作画。
在听完戴锦华老师的解读之后，结合我自己的观影感受，记录下三个主题词——凝视、平等、女性的自由意志。
一、谁凝视谁
记得在戴锦华老师电影课的先导片中，老师就提到过，电影这门艺术在诞生之初便是男性对女性的凝视。无论是画面里还是镜头后，观看者是男性，被观看者是女性。
与电影相似，在绘画这门艺术中，默认的观察者是画家，被观察者是模特。在被动句中，客体是没有主观意志的或者说客体的主观意志是被抹去的。这部影片中借助画肖像画这个情节，埃洛伊兹将玛丽安叫到身边，说出了那句著名的台词，“看，如果您审视着我，那我在审视谁？”

戴老师从电影拍摄技法上也对凝视这个概念进行了解读，电影中大量运用的是对视镜头而非对切镜头。导演有意识地让两个人在画面中占据相同的篇幅，表现她们看着彼此，没有主客体之分，不仅是一种爱意的表达，更展示了一种平等。