《相思》：红豆串起的情思，一场门第之见的凄美爱情(6)

《相思》以其精美的画面，细腻的人物塑造，动人的剧情，婉转的童声朗诵，将烟雨江南的古朴柔美发挥到了极致，牵动人心。
在我看来，《相思》的成功绝非偶然，其对于细节的把控、中国风的运用、以及影片背后的普世意义，让我们看到了制作团队的用心良苦。所以为了让大家更深层次地了解其背后的艺术特点，我会结合自己对影片的思考，谈谈该片获得成功的原因所在。
① 精巧有深意的细节，凸显人物心境的变化
影片整体除了水墨画的镜头画面，其对于细节的把控，同样十分精彩。就比如六娘家门前的对联，随着情节的推进，也在发生变化，切合着人物的心境。
青梅投豆报之以粥时, 对联“传业诗书得真趣，开意花草生远情”，契合主人公情窦初开的青涩之情。长大后六娘在门口盼望时，对联“花落为添疏鱼影，柳飞欲伴春燕归” ，契合六娘芳心暗许，期待见到初桐的心境。六娘出嫁时，对联“巧借花容添月色，欲逢良夜度春宵”，契合主人公情深缘浅 ，终究错过的惋惜之情。在我看来，如此考究的细节，与古人含蓄的表达方式相契合，借由古诗句烘托出了两人爱情的凄美，让人动容。这些意象和细节，也让观众从另一个角度感受到了古诗词之美。
② 中国红与童声朗诵的巧妙结合，带来“古风般”的视听享受
全篇中，最亮丽的颜色就是红色，无论是红豆，那把伞，亦或是墙上变更的对联，女子手被刺滴下的鲜血，鲜红的嫁衣，都在整体偏灰暗的场景中显得格外清晰。红色的背后，彰显主人公真挚深厚的爱意以及痛彻心扉的伤心，观众的心情终究还是随着这抹红色跌宕起伏。
而影片的最后，童声朗诵的声音响起，悠悠地念出王维的《相思》。抑扬顿挫的语调，平仄押韵的韵律之美，配上稚嫩的童声，两者完美融合，无不透漏着古诗的意境之美。
在我看来，导演运用鲜艳的中国红，除了契合剧情之外，更是为了增强电影画面的表现力和感染力。同时，配以童声包含感情地吟诵，给人带来视觉听觉的双重享受是，也将中国文化的深厚底蕴，展现得淋漓精致。