从《舌尖1》到《生活万岁》，他们带着纪录片走向大荧幕(6)

纪录片如果要上映，一切都不再像过去那样简单，完全市场化的院线影片有其固有的运作流程。
即使是驰骋纪录片界二十余载的任长箴也直言“她并不了解怎么操作”，她和程工作为导演“已经把《生活万岁》这个孩子生下来，给它穿好衣服，让它变得体面，现在，任由它自己出去闯”。
初出茅庐的孩子需要老师加以引导，制片人张悦现在得协助这个孩子，在它自然属性的基础上，培养出社会属性。张悦带它认识新朋友，以便它未来能在茫茫人海中交到更多欣赏它的朋友。
在影片制作完成后，宣发成了张悦的主要任务。他出身于传统媒体，先后供职于《南方周末》、《Vista看天下》和《人物》，后创办Figure转战短视频领域。这是他首次担任院线影片的制片人，和两位导演一样，他正在面临陌生而充满未知的挑战。
大众对纪录片往往存在刻板影响，觉得纪录片不如电影有趣。为了打破这种印象，制片人张悦要给片子定标签，为大家建立一个初步印象。
这一步，至关重要。正如今年获得广泛好评，总票房达30.7亿人民币的电影《我不是药神》，在宣发早期便淡化“悲情”、“反思社会问题”的主线，凭借电影前半个小时的密集笑点，打出大众亲睐的“喜剧”标签，在电影尚未点映时，吸引来更多关注。
为此，张悦谨慎地参考了几位业内大咖的意见。“一位香港大导演在上海看完一场内部观影后，建议我们不要叫‘纪录片’，改叫‘半纪录片’，因为这个片子不是一般意义上大家刻板印象中的那种纪录片，这么宣传容易造成误解。陆川也说你们这个东西不叫纪录片，他拍的《我们诞生在中国》用7头雪豹拍一头雪豹的故事，他管那个叫‘自然电影’而不是‘纪录片’。”
他们的话恰好与张悦的想法吻合，最后，这部片子的宣传口径统一定为“非虚构电影”，既避免纪录片的“反票房”特质，而且同张悦身上带有的“非虚构写作”标签具有潜在关联。
06. 影片尝试「分线发行」
2018年7月20日，“生活万岁官微”推出第一条状态。8月10日，举办首场媒体看片会。这部非虚构电影开始一步步迈向大众视野。
他们请来曾参与张艺谋《英雄》、王家卫《一代宗师》中书法美术的书法家许静书写片名；给片子精心制作了以片中人物为原型的油画风格海报，投放在纽约时代广场的大屏幕上；片中出现的所有人物还被悉数请到北京，由国内一线时尚摄影师为他们拍摄了一套“反转式”人物写真。他们尽力将宣发过程中的每个细枝末节做好。