《云霄之上》第11届北影节最大赢家，黑白灰的叙事风格，是否讨喜(5)

从开篇慢慢后拉的长镜头就知道，这是不同于以往的传统战争片。
相对于整部影片简单的剧情，影片的优点特别明显，黑白摄影 长镜头等美学的造诣，以及环境音效做的都特别好。
影片中，除了自始至终看不到脸的一个个战士，环境和声音，更像是这部影片的主角。
整部影片从一个战争的切口入手，在泼洒的山水墨画卷中，展开战争中的小故事。
可以说，前面的1/3，更像是一部惊悚片，尤其是水下的唯美镜头，再配合惊悚的配乐，通过第一视角，拨开一具具漂浮在河中尸体的时候，着实吓了我一跳。
因为场景为原始大山，这样的环境很容易给人带来一种非常压抑的窒息感，这在影片刚开始就出现了。
同时，影片的色彩基本是采用黑、白、灰三色来定调的，更加突出场景的萧瑟与阴霾，预示着这个故事的结局绝非喜剧。
实际上，若在南方的阴雨天看大山，所有的色彩就是那种介于彩色与黑白之间的颜色，天空是灰色的、山石是灰色的、大树是灰色的、道路也是灰色的……
事实也的确如此，洪启辰一行人用他们的牺牲来完成任务。
受客观条件与经费所限，整部电影的拍摄没有运用固定机位，所有片段几乎都是用手持的摄像机长镜头来完成的。
长镜头并不是我们想象中相机的镜头长短，它是一种拍摄手法，就是指，从开机到关机，拍摄一个片段的长短。
这种手法具有很强的纪实性，通常多用来表达导演的特定构想和审美情趣。
这也是导演拍摄这部影片的初衷，一切忠于真实，而且这片原始土地，在当年也是真实发生过战争的。
之前上映的一部电影叫《1917》，运用的就是长镜头的拍摄手法，一镜到底，效果也不错。
通过这种独特的摄影方式，把残酷的战争处理得很诗意，在极端环境之下，对人性的抉择以及信仰的考验，塑造一首悲壮的英雄史诗。

战争是一个很沉重的话题，尤其是战争电影，里面不可避免的出现暴力、流血、死亡、爆炸等超出正常人认知的不友好东西，给观众带来一定的精神压力。