地下丝绒在摇滚史上有多伟大？听听这张黄色香蕉就知道了(5)

在V.U里流传着一句话，那就是“如果有人在乐队中演奏布鲁斯，他就会被罚款。”但即便如此，专辑中仍然写出了《Run Run Run》。虽然带有传统的布鲁斯风格，但V.U仍在其中加入了许多自己的想法。其中，最重要的就是在专辑中第一次尝试了噪声摇滚的可能，粗糙的吉他音色听起来彷佛是未经处理的野生噪音，在堪称经典的布鲁斯节奏下带来了一丝完全不同的听觉体验。

而V.U似乎对这种尝试非常满意。于是在《Heroin》里，则完全抛掉了传统音乐的外衣，从节奏到器乐使用上都以一种新生之态带来了这首全专最佳！
忽快忽慢的节奏彷佛用可视化的手法把那种毒品下的精神欢愉展现的淋漓尽致。尤其是Cale从始至终单音的提琴声音，贯穿在左耳之间，就如同飘忽间的尘世耳鸣。终于在最后演变为完全的刺耳噪音，随着再也无法放慢的节奏，刺穿耳膜直接顶到大脑最兴奋的神经。整整七分钟，你已经忘记你在听一首歌曲，而是已经耗费了大量精神跟着这种说不出的声音，穿梭人间。
如果说在之前的铺垫中，你已经逐渐接受了这种看似疯狂夸张的音乐风格，那么到了最后一首《European Son》中，你将听到整整7分钟毫无歌词大胆纯粹的前卫音乐探索。吉他被处理成极为老旧的声音，搭配着说不上名字的节奏声音，刺耳的噪音变得更加丰富。混乱但不失逻辑，带有起伏的情绪和前卫声音在这7分钟得到了最完全的展示。

《The Velvet Underground & Nico》是一次大胆的探索，他探索声音、探索风格、探索艺术。从简单到疯狂，V.U好像在这短短的一个小时内，用音乐在时间的轨道上尽情穿梭。