《银翼杀手2049》创造了今年银幕“最美”视觉(2)

拍摄时对光线的要求十分严苛。

影片大部分场景都是实景打造。

1982年《银翼杀手》的布景影响了很多后来的影片。
《银翼杀手2049》 83分
观影时间：10月31日
观影地点：百老汇影城国瑞城店
观影人数：15人
10月27日内地正式公映的《银翼杀手2049》上映4天来，票房仅过5000万，是今年票房表现相当失败的引进大片。而且观众与影评人的口碑形成了鲜明的对比，猫眼观众评分仅有6.9分，而专业评审则高达8.7分，影评人被影片庄严唯美的视觉效果、深邃动人的哲学思考所感动，但普通观众则被影片近三小时的片长、缓慢而晦涩的故事内容所打败。
这样的表现和1982年《银翼杀手》首部的遭遇如出一辙，当年令观众昏昏欲睡的电影，被35年的岁月酿成了经典，换个导演拍摄的最新续集，在新世纪里同样让观众昏昏睡去。阳春白雪再伟大，终归只能属于少数人，而不属于老百姓。
无论普通观众对162分钟的影片感到多么煎熬，但依然不能否认，导演丹尼斯·维伦纽瓦与摄影师罗杰·狄金斯等幕后团队一起，创造了2017年最具科幻质感、最有美学底蕴，也是最有科幻创意的电影镜头，即使你不喜欢这部影片，但在这样美丽壮观的画面中睡去，也算值回票价。
追溯 《银翼杀手》改变科幻电影
电影永远都是靠视觉改变世界的。通过《银翼杀手》，雷德利·斯科特创造了一个“未来已旧”的科幻世界，从此改变了科幻电影。当然，影片中关于仿生人的伦理讨论也是在影史立碑的经典级别。这之后，探讨人工智能、复制人、类人生命体的影视、文学作品也不少，但《银翼杀手》独此一份。它被模仿过无数遍，却永远不可复制。