一部经典的好莱坞恐怖片——《潘神的迷宫》(2)

《潘神的迷宫》的剧本灵感来自亚瑟。莱克汉姆、凯·尼尔森、爱德蒙·杜拉克等童话故事插图。影片中许多象征性符号与神灵联系在一起，这与德尔·托罗自小就养成的兴趣有关，他对宗教符号有着异乎寻常的敏感。甚至影片中人物的姓名都很讲究①。另外，从《鬼童院》、《地狱男爵》以来，法西斯主题一直是德尔·托罗电影中一个重要的要素，《潘神的迷宫》也不例外。“法西斯主义代表了极端的恐怖，从这个方向入手，就能够讲述一个面向成年人的童话故事，因为法西斯主义扼杀了纯真和童年。对我来说，法西斯主义代表着心灵的死亡，因为它强迫你进行痛苦的抉择，在内心演算留下难以磨灭的轨迹。因此，这部影片中真正的“怪物’实际上是维达尔上尉。法西斯主义让你的身体和精神都备受煎熬。

这个想法早就体现在《鬼童院》中，但《潘神的迷宫》更好地处理了这个主题，这部影片更黑暗，更复杂，也更有象征意义。”把恐怖片题材放在具体的历史背景下来展现，这在德尔·托罗以前的影片中就已经尝试过。所以我们如果熟悉这个导演，那么就知道《潘神的迷宫》所显现出来神话传说、真实历史纠缠在一起的奇怪格局并非空穴来风。另外，近年风靡的《哈利·波特》系列电影也是现实与魔幻世界对立并存的，而《潘神的迷宫》与《哈利·波特》系列电影的相似点远远不是一处两处而已。在《哈利·波特》中，魔幻世界与现实世界之间的缝隙是被刻意夸张出来的，《潘神的迷宫》则在展现这种张裂的同时，又弥合了这种张裂。影片开始于从地下洞穴世界摇移出来并停留在奥菲莉娅垂死的眼睛的镜头，接着是地下王国公主，停留于人间的童话。影片结束时，回到奥菲莉娅那双垂死的眼睛，在她眼前映起的她自己终于完成了所有任务，回到地下王国的灿烂影像。