从电影风格、镜子意象、主题呈现，深度解读电影《剪刀手爱德华》(4)

然而，如果认为，导演蒂姆·波顿在电影里，仅仅是展现爱情的凄美和遗憾，那就未免太小看他的野心和能力了。
事实上，童话爱情的美好感人外壳下，孤独和异类才是他要深层次展现的永恒主题。
01 孤独或许是生命的常态，但每个孤独的人都在孤独中期盼爱、理解和温暖
蒂姆·波顿可以说是孤独的代言人，这很大程度上源于他童年的经历。
他出生在一个糟糕的原生家庭。幼年时，他的房间不知道为什么，被坏脾气的父母钉上了很多木板，他只有两条细缝可以看到外面的世界。父爱母爱的缺失，加上成绩不好，几乎没有朋友，这样封闭的童年经历，使得他一直生活在孤独和寂寞之中。
就像电影中的爱德华，创造他的科学家离开了人世，他孤身一人，独自生活在偌大的城堡，与世隔绝，没有朋友，没有亲人。来到小镇上，却又跟别人格格不入，是他人眼中的异类，他想融入却不被真正的接纳。后来遇到了懂他、理解他的金，感受过爱情的甜美和温暖，却又不能相守，只能再次回到古堡里，陷入更深刻的痛苦和孤独中。

而现实中，也有太多的人，不被同类理解和接纳，缺少真正懂自己的人，每个人都有自己的孤独。也正因为如此，才会引发那么多人的情感共鸣。是的，某些时候，我们都是孤独的“爱德华”。
然而影片中的爱德华，却又那么渴望着爱、理解和温暖，渴望实现与外在世界的链接。所以，当佩格偶然闯入他居住的古堡想要离开时，他说“不要走”；当佩格带他来到自己家时，他充满了好奇和喜悦；他努力地适应着小镇生活，与人为善，希望能被小镇居民喜欢和接纳；他爱上了给他温暖和理解的金，为此甘愿为金做任何事情。
所有这一切，都让我们感受到，孤独的爱德华，有多渴望爱与被爱，渴望人世间的温暖、理解和接纳。
导演把孤独融入到了他的电影中，似乎在说：孤独，原本是生命的常态。但同时，也通过电影传递出信息：纵然身处孤独中，但每一个孤独的人，内心深处都有着对于亲情、友情以及爱情的渴望与期盼。