《痛苦与荣耀》是一个温柔的故事，是一个老人对自己一生的反思

安东尼班德拉斯在影片里说表演要克制，不能大哭。这部片子也是这样，用克制、温柔、美好的基调化解掉所有的撕扯和困境，每个场景都像一副副画一样美好到不真实。阿莫多瓦在影片里为自己现在的痛苦和荣耀平静的溯源。导演因为生理的病痛和心理的伤痛而停止创造数年，但他最终还是把自己私人、隐秘而不被世俗认可的经历和情感以及自己的童年和母亲的故事搬上了舞台，需要的只是像忏悔录一样，不管他人想法，把一切赤裸裸地展示出来的勇气，当然也没有听母亲不要拍的告诫。

影片没有表现他克服创作瓶颈的挣扎和苦闷，因为那不克制?儿时神父这么喜欢他，赞赏他，他都拍了，却没拍他为什么这么不喜欢神父。铺垫了教导员让他读神学院并离开后，他恨神父的语言、神情还有逃离这些动作，却没有解释为什么他会这么讨厌一个喜欢他的人，从被喜欢到恨对方的逻辑是割裂的。如果需要自己脑补导演儿时被神父性侵的历史才能看懂的话，我觉得电影是不完整的。或者在西方神父娈童是不言而喻的知识点?也可能导演为了统一通篇克制不痛哭的风格，只拍了温柔而美好的痛苦，有意跳过了一些残酷性的深层痛苦。

导演童年的启蒙与母子关系交织在一起。他为没有成为母亲想要的孩子而道歉，但母亲只是低头不语。母亲一直无法接受他是同性恋这个事实。一个如此成功的导演，在母亲眼里却是一个让人失望的孩子，甚至连邻居都不喜欢他们自己出现在他的电影里，哪怕他是要感恩自己的荣耀都归功于他们都不行。母亲也没有把他同性启蒙小伙子给他的画交给他。他的同性恋身份给他和他母亲带来的伤害和痛苦应该是非常刻骨铭心的。但他在这部片子里只拍了同性间最美好的情愫，那些痛苦都成了你不细究都不会发现的哑谜。