有比追求梦想更重要的事，谈《蜜蜂与远雷》中的音乐天堂(6)

显然，这四位演奏者各自有想要追寻的海角天涯，这2分半的即兴，就是他们的生命独白，也或许是对于评审威权、刻板印象、现实世界的解构与挑战吧！
一组组亲子两人的背影，成了电影中最暖心的片刻，是主导剧情的动机发展，也是用奏鸣曲式来叙述的一段故事。
首先出现的是亚夜与母亲合奏萧邦肖邦《雨滴前奏曲》的背影，是为呈示部，水滴滑过了玻璃窗，是大自然与这对母女的对话。
之后的发展部，是明石的妻子与儿子的共处时光，镜头用同样的位置与视角带到母与子的背影，说明亲情是故事的原点，牵动了故事所有情节。

在电影里，最初只让大家看到亚夜与母亲的背影，再逐次带到从母亲的双手、侧颜、正面，最后终于能清楚地让观众看见母亲的样貌。
如同随着剧情的走向，层层拨开人们的心灵帷幕，也代表亚夜逐渐走出失去母亲的伤痛，勇于面对自己、迎向挑战、重返舞台，弹奏出圆满的再现部 。
骤雨，是电影的重要符号，有大雨，才会有闪电与雷鸣。
因此“雨”的意象不但出现在一开始的肖邦的《雨滴前奏曲》，伴随着滂沱大雨，当拉赫玛尼诺夫《第三号钢琴协奏曲》时，那一段急促后的屏息与呼吸，与长笛声部的巧妙并行，此时，场外的骤雨，与舞台上的乐音融成一气。
的确，马萨尔让这个世界鸣响，其他人也不遑多让，与之共鸣，音乐之神最终眷顾了他们每一个人。

石川庆也依循了原著，描绘了调音师浅野耕太郎、指挥小野寺昌庆、舞台监督田久保宽、记者仁科亚美等等人物的特性，只是两小时的电影较难清楚说明这些人的性格，以及完整交待与主角们的互动。