《告别前的30分钟》影评：能超越千言万语的力量(3)

《告别前的30分钟》剧情的主题

我喜欢《告别前的30分钟》对于片中角色的描写，无论是飒太从最初只为了利用亚树成功面试好工作、亚树只希望能借用飒太身体跟乐团成员与女友加奈见面，或者对飒太出现感到莫名，对他充满敌意与排斥的加奈及乐团成员们，他们最终都通过歌曲和乐团表演，从回忆起过往共同经历的美好时光，在年幼失去母亲或一年前失去亚树这个乐团核心人物的伤痛之中，找回自己对音乐这个终身兴趣的热爱，还有实现自身目标与理想的初衷。
因此，《告别前的30分钟》并没有像许多类似题材的电影特别突显爱情元素，反而是把整个主题聚焦在角色心境上的转变，通过歌曲与登上舞台的过程来解开心结，学习面对珍爱之人离开的伤痛，并让它成为自身成长的动力。如同天上移动的星星终究会回到它原本的位置，书架上书放久了还是需要拿出来晒晒太阳，或许亚树离开让人难过，但这也不应该影响乐团成员们追逐梦想的决心。
《告别前的30分钟》歌曲与结局的核心

我们在卡带录上新的声音，会把旧数据给盖过去，但这不代表它曾不存在，片尾的音乐祭无疑是《告别前的30分钟》整部电影最催泪、最感动人心的高潮时刻，亚树至始至终都没有告诉团员们他能够跟飒太交换灵魂的真相，反而在背后成为帮助他们找回选择放下的记忆、重返舞台展示自己音乐的支柱，让角色从人与人之间最宝贵的连接中，获得自身跟以往不同的存在意义，我想这就是《告别前的30分钟》所要讲述的主题。
看着亚树最后在舞台上演唱那首《白昼的星座》，奋力挥洒着热情与汗水、像流星一样将自己燃烧殆尽，即便身处于他的存在无法被众人给看见的白天，但这种对于音乐、对于自己所爱之人的热爱，都通过这首歌曲来完整传达。也正是如此，当亚树真正离开的那一刻开始，站在舞台上的飒太、加奈与ECHOLL乐团成员们，才得以像是继承了亚树的热情般，将它继续转换为自己朝着未来前进的动力，我们怎能不被《告别前的30分钟》感动？