“高君曼”的表演笔记(4)

2010年12月2日《意外来客》首演结束，观众掌声雷动，演出应该是成功的。于我而言，这真是生命中第一次之于表演艺术的真实快乐与感动，我不禁有些惊悸。舞台，真好，真美，我真希望这一生都盘桓于此。灯光下，我的眼瞳依然泪蒙，我知道这感慨当中，还有很多是留给阿加莎·克里斯蒂的，她一定知道，在她诞辰120年的某一天，她的剧作之魅，她的人格之美，她的人性之芳，依然浓郁满溢，依然迷耀四方。
2012年，周显欣参加了综艺节目《舞林大会》，以一曲《莫斯科的夜》挑战标准恰恰。对舞蹈基本功为零的她来说，这无异于“疯了”，而她笃定，“我就这样练了！”表演失误，终被淘汰，然而她在参与节目过程中体现出的刻苦与执着，让她成为一颗闪亮的星。现场，释然后的她泣不成声。“我尽最大努力把一个演员的本职工作做好，用作品来回馈大家对我的支持和关注。一个人不要放弃，只要有梦想，有灯光，你就往那个方向走，爬也要爬到目标处……”倔强，不服输，展露无遗。
打破 重塑
接近角色 成为角色 替代角色
演员的反应不是靠脸，对每个细节、事件都应该有所反应、有所态度、有所处理。演的时候不能有杂念，用思考、用情、用眼睛去表达。——周显欣表演笔记
参演《觉醒年代》，周显欣不仅收获了一部成功的代表作，更重要的是上了一堂无价的“表演课”，尤其是与于和伟搭戏，从他身上学到太多。
“和伟老师是一个很通透的人，演员基本功扎实，人文底蕴深厚，他对人物形象的把握，不仅仅停留于剧本，更多是从生活和阅历中感悟到的，提炼出来，赋予角色，融会贯通，艺术感觉特别好。”周显欣赞誉之词滔滔不绝。
在她看来，有很多演员，心里有，但演不出来，或是无法演到位，实践与积累没有统一。“和伟老师用艺术感觉去呈现角色，不受制于技巧，演员与角色合而为一。与他合作，代入感很强，拍摄时跟着他走，保证不掉队就行了。”
“舞伴”堪重，演员的表演分值，某种意义上说是取决于对手，遇强则强，遇弱显弱。用周显欣的话说，她是“看着于和伟老师的戏长大的”，“读书时看他演的《搭错车》《历史的天空》，都是反面角色，演得太好了。他特别松弛。演员的松弛来源于什么？心里的底气。”
在周显欣心目中，于和伟不失为演员努力的终极目标。“他常说，要成为一个有塑造性格能力的演员。对他来说，塑造人物，准确已非最终追求，而是生动，是打动人心。”她始终牢记于和伟的经验之谈，“他说，演员大致要经历三个阶段：接近角色、成为角色、替代角色。替代角色，是一种更高境界，意味着要融入演员自身的魅力。”