为什么人们总说“人生如戏，戏如人生”

以前在话剧社学习表演时，老师曾经教我们怎么把握哭戏。当时作为初学者，我们相当然地以为就是回忆自己曾经经历过的最悲伤的往事，酝酿情绪，感情自然就能表达出来了。但是老师说这不对，表演的第一步不是去模仿那些细节，而是找到你即将塑造这个角色的灵魂。
“演员的诞生”里章子怡说，“演员要有一种对角色的信念感”，这个信念感就是角色蕴含的灵魂，或者叫目标。我们经常评判一个演员是业余还是专业，业余的演员心中只有具体的细节，或所谓“术”，所以他们的表演只会“瞪眼睛”，“喘粗气”，生硬又造作；而优秀的演员则预设了人物刻画的整体情境，将角色置身于一个详细的环境中，他们的表演笑中带酸，哭中带甜，层级分明而情绪饱满。
就像生活中的新手妈妈，她们在照顾孩子方面没有什么经验，但她们很清楚自己的目标是为了更好地照顾孩子，随后才在细节上开始模仿一些方法，有些方法甚至来源于她们童年时玩布娃娃留下的印象。“新喜剧之王”中催人泪下的时刻，就是女主亲身演绎被男友欺骗又被抛弃的心路历程，真诚出演大获成功。没有目标的演员就像饰演别人的角色，怎么演都是没戏。
人生如戏 全凭演技
我们的人生需要目标感，目标是心法而套路只是招式。你只看到了“自古套路得人心”却没有看到其实背后是强大的目标感在掌控全局。有人说做人就要”油正结合“，油指的是一些或正或灰的路子和计谋，正则是人品的端正和心态的公平，油而不正的人让人感觉“装”，感觉“虚情假意“，油正结合的人才能大行其事，八方来投。
其次，很多人鄙视”戏精“，将演戏当作是不真诚的表现。矛盾的是人们不知道自己其实无时不刻不在演戏。我们都是角色化训练出来的产物。比如我们从小上学，老师告诉我们要做个好孩子，好学生，所以好孩子，好学生就成为了我们的角色目标。公司每年表彰新进员工，目的也就是让更多员工朝着既定榜样去努力。