人气顶尖却被“流量”围困的鹿晗，整合团队摇身成为专业制作人！(2)

作为幕后把控者，还有一个很重要的要求就是，能敏锐地捕捉到市场的需求和导向，对歌手风格和作品的风格能拿捏的恰到好处并表现到位。

大众较为熟知的音乐制作人比如教父李宗盛，90年代他有“百万制作人”的美誉，经他捧红的歌手能“武装”起歌坛的半壁江山；又如内地的张亚东，他曾操刀王菲、朴树的专辑内容，为他们打开音乐市场筹谋规划。
事实上，制作人和歌手大部分都是分离的。
可想而知，音乐制作人虽隐藏在台后，却又无时无刻穿插在整个作品当中。如果说，一个好的作品如一颗一颗闪亮的珍珠，那音乐制作人就是串起珍珠的线，虽不被外界所看到但却是整个作品的魂。
那鹿晗能胜任“音乐制片人”这个工作吗？
自从EXO组合解约单飞后，鹿晗除去单曲和合作曲目，较为完整的发布过三张专辑。第一张《Reloaded》以电子舞曲为主，重鼓点，重电子音色，其演唱声音清亮有力，具有辨识度。
其近乎六组的音高，音域宽广，在年轻的流行歌手当中条件也算不错。其中歌曲《勋章》作为电影《我是证人》的主题曲而出圈。
在之后的《XXVII》和《π-volume》中继续使用电子元素，曲风上也更专注于R&B。专辑气质强调氛围感与节制之美。
可见，从三张专辑的承袭来看，鹿晗在对自己音乐风格规划上是一直偏爱电子元素。

电子音乐在国内起步较晚，国内多半在00年代的年轻人中流行。