夏加尔中国首展：一个迷幻的诗意世界，在央美廊坊馆铺开(7)

夏加尔《双自画像与白色荆棘》马戏团：茕茕的童年迷梦与独特的“夏加尔蓝”神奇世界与马戏团公鸡踩在画家的头上，蓝色的驴子充当桌子……夏加尔通过梦幻主义这条途径，创造了一个现实与梦境的界限几乎无法区分的神奇世界。他的作品任凭天性自由的发挥，各种形象服从丰富的想象力，重叠倒置的景象和大胆绚丽的色彩，再加上奇特的构图和表现手法，充满了神奇的梦幻色彩。
“马戏团”总是出现在夏加尔的作品中。马戏团是一个带有象征意义的主题，它象征着漂流的人生中成员奇特的大家庭的相濡以沫，也反映了身为犹太人的艺术家远离家乡的流浪者情怀。小丑和杂技演员的出现，让他想起了维捷布斯克马戏团的日子——动物、空中飞人、灯光和鞭子……在音乐和杂耍之间，嵌入了艺术家关于爱情与浪漫的想象，将流浪民族、波西米亚式的命运揉和在作品中，带着淡淡的忧愁却焕发着更多欢乐的色彩。
展览最重要的作品之一《紫罗兰公鸡》将轻松愉快的马戏团奇幻意象转变为对贝拉的悼念，他萦绕于脑海，挥之不去，画面上充满了两人相互厮守爱恋的记忆。画作中，有月光、马戏团、观众、蓝色背景、恋人、花束、灵性动物等经典母题。我们可以想象，画中夏加尔化身为一名手持鲜花的小丑，妻子贝拉身着婚纱，骑着绿色的马迎面走来，作为画作主题的紫罗兰公鸡倒置于画面左上角，仿佛在提示观者正身处于夏加尔营造的瑰丽梦幻中。
画中夏加尔拿着的花束，表达着对爱的呼唤与致敬，这份爱一直激励着夏加尔，直到他1985年离世。绿色的小马，倒置的公鸡，这些熟悉的动物元素很早就开始出现在夏加尔的画布上。本画作的另一看点是著名的“夏加尔蓝”。夏加尔温暖的蓝，色彩鲜艳，构图荒诞，梦幻浪漫，既有童话的纯真，又有天堂的神秘。这是一个属于夏加尔的蓝色之梦，一个独一无二的王国，他可以藏身在这里，再也不用四处流浪。

夏加尔《紫罗兰公鸡》