明日创作计划：年轻·素人·原创，本身就是一场冒险(3)

但是，风格各异又质朴的他们，同时也意味着天然和稚嫩，为节目的培养能力和编织群像的能力，带来了较大的挑战。
当前市场的音综，更多倾向于刻画已经有人气积累的选手，或唱功拔尖的歌手，而这种制作思路更容易吸引流量，呈现出更完善的舞台。而《明日创作计划》没有选择这种传统的音综制作思路，而是挑选几乎没有名气的素人音乐人，让他们在节目的历练和磨合中成长。
“创作是一种自我表达。”腾讯在线视频天相工作室群高级总监、《明日创作计划》监制邱越表示，“我们希望鼓励好的创作，让每个年轻的个体做自我，是最真实、最有力量的表达。”而这种期许，也让这群生气蓬勃的年轻音乐人，给音综和本土的音乐市场，带来了丰富的新生力量。

“明日”生态，千姿百态

《明日创作计划》能在这个节点呈现丰富的本土青年文化音乐图鉴，也得益于市场过去五年的发展。
这五年里，“小众”音乐正逐渐走向大众。2017年第一届“明日”播出时，嘻哈尚属小众，但通过近五年多个音综的呈现和歌手们的创作，已经成为时下最流行的音乐品类之一。《明日创作计划》导演组在前期采访问选手们“你觉得现在的流行音乐是什么”时，不少人的回答正是“嘻哈”。
在这个没有小众，只有圈层的时代，许多具有圈层鲜明特色的人，也能从人群中脱颖而出。市场和观众都欢迎有趣、个性、并不模板化的人。
“明日”系列作为网综时代最早的音乐综艺之一，对于独特的音乐、个性的音乐青年们始终持鼓励和包容态度。无论其竞技模式如何改变，其核心仍然是在关注年轻人的音乐创作，独特且有感染力的原创歌手很容易从这里脱颖而出。
其实，“明日系”的一大特色，就是“摸不准套路”的选手，和代表群体态度的年轻音乐。
“如果让我做冠军，这节目得多烂啊。”毛不易曾在“明日”系列第一年中调侃。
节目的最初，他不是小鲜肉式的帅气长相，不是音乐专业，在踏进节目前一年才开始提笔写歌，此前唯一参加过的音乐比赛是校园十佳歌手，歌词也似乎并不“艺术”，《感觉自己是巨星》被看好他的薛之谦评价为“如果拿这个去发片会死得很难看”。种种一切，让他收获了“很怪”“这到底是什么路子”的评价，人气也在淘汰边缘徘徊。