最后的都铎女王：不低头，王冠会掉，伊丽莎白的加冕御容与竞争者(3)

伊丽莎白一世加冕肖像 细部1

伊丽莎白一世加冕肖像 细部2
在上一篇文章中，我谈到在那时，作为西班牙宫廷画家，安托尼斯·莫尔发展出了一种正式的宫廷肖像画风格，这种风格典型的特征是在肃穆、宏伟、沉静的环境中，描绘出人物准确的外形，充分展示人物的心理活动。
而在伊丽莎白长达45年的统治中，她尽管特别注重自己的国际形象，也不断发明新的发型和穿戴，引领欧洲宫廷的时尚潮流，但为了宣传控制的需要、为了传递国家形象展示君主权威，英格兰画家们的创造力，被限制在对权力颂扬的桎梏中。
自描绘她登基的这幅御照开始，画家们尽心尽力不厌其烦地描绘一些具有象征意义的物品：玫瑰、祈祷书、宝球、地球仪、王冠、权杖、扇子、珍珠、宝石，竭力传递出一个具有圣母一般慈爱并威严的女王形象，但在对女王本身的形体塑造方面，却是机械化地复制。
伊丽莎白，这位都铎家族最后一位女王，在她登基之后所有留下的肖像画中，都类似于扑克牌中的梅花Q，充满了象征的寓意，或者说装饰性的趣味，但却板滞、单薄，毫无生气。（扑克牌中的梅花Q，传闻是象征着她祖母——亨利七世的王后、约克家族的伊丽莎白）
在由她所开启的政治、经济、文化全面昌盛的时代中，英国王室的肖像画家们，似乎重新返回到了《凯尔经》的时代，从中世纪和拜占庭时期的手抄本中去寻觅各种能够宣扬神性和王权的图像方式，他们与法国、西班牙、佛罗伦萨等地的宫廷画家相比，或者与正在流行的样式主义，以及即将兴起的巴洛克艺术相比，似乎绝缘了。
这一切，都是怎么发生的？

贰 紧张的朋友圈

她并不像父亲或者姐姐那样，试图通过一段稳定的婚姻来维系政治平衡，被称为“童贞女王”的伊丽莎白终身未嫁，她利用自己的童贞之躯作为筹码，在法兰西、西班牙、神罗等诸多向她求婚的仰慕者、同时也是环伺英格兰的列强中，巧妙地维持着政治均衡，以此为国家换得更稳定、充分的发展空间。