国剧症结：过于重视情节的复杂，而台词没有进步

很多欧美剧是“故事简单人物复杂”，很多国产剧是“故事复杂人物简单”，两边是倒过来的。
近些年，观众受苦于国产长剧集的注水，再加之短视频的冲击，无论是观众还是项目策划方，都拼命要求加快剧集的“节奏”，通常评价一个剧好不好就是这个剧“节奏快不快”，节奏慢了就不是好剧。
这种评价反馈，再加上国剧长期的创作传统（比如依赖情节、依赖复杂的人物关系等），极大地误导了国剧的发展方向，使国剧陷入了一种畸形，这种畸形就是：故事在不断地往复杂里弄，人物关系也在不断地往复杂里弄，情节在“开快车开火箭”，但人物还在原地踏步踏，台词水平长期没有进步。
刘和平就说，“现在都在强调情节，哪有那么多的情节，《红楼梦》就没有情节”。现在很多创作者都太心急了，太浮躁了，想弯路超车，以为“强情节”就是这个捷径，把情节弄好就万事大吉了，前面弄一个复杂的人物关系后面就可以偷懒省事了。
莎士比亚最好的剧，都不是情节最复杂、最曲折的剧。
一个剧好不好，落到最后其实就是看单场戏的台词好不好。现在很多已成名的大编剧都不亲自动笔了，都是下面的小编剧在干活，台词的水平肯定是有所折损的。大仲马、凡尔纳、古龙等请人代笔的作品，文字优美程度自然是比不过自己亲笔写的。
大部分人写不出《大明王朝1566》那样的戏，不是写不出那样的情节，是写不出那样蕴藏丰富传统文化的台词。
西方文学起源于诗，《荷马史诗》是长篇叙事诗，莎士比亚是一位伟大的戏剧家，同时也是一位伟大的诗人。刘和平就提倡，台词应该是诗一样的语言，应该讲究散文一样的韵律，比如唐宋八大家那样的散文语言。
英美剧故事简单但信息量大，说到底还是对台词精雕细琢。
英美剧台词凝练，不拖泥带水，传递的都是有效信息、有效情感。很多国产剧因为注水的需要，写了大量的“无效台词”，口水话、过场戏、废戏。
英美剧是分季拍摄、分集拍摄，多个导演分集执导，更注重“局部概念”，更注重每一集、每一场戏的打磨。国剧大多是一个导演执导（很多香港导演协作拍摄古装剧，分工大多是AB组的分工概念），国剧更注重“整体概念”，更注重故事框架、人物关系的搭建，不太注重单场戏的打磨。这也可以解释为什么国剧对IP的依赖如此之大。
以下是近期观看的部分电视剧的观后感。
01
《亢奋》