圣诞快乐，坂本龙一：在残酷的人生中谱写自己的圣歌(2)

整个片中呈现出了两个坂本龙一，一个是才华横溢、叛逆却略有羞涩、一脸酷酷的年轻的他，还有一个是娓娓道来、谦和、内敛、温柔的老年的他。这两个截然不同但又一脉相承的坂本龙一，通过电影的方式，穿越时空进行了对话。

年轻那个他，有着强烈地表达欲望，不论是用音乐表达自己，还是表达七八十年代日本站在全世界经济巅峰上的那种未来感与迷茫感，这种表达欲望也随着年龄的增高逐渐的转向了政治、社会问题，诸如环境问题、核电站问题等等。
年老的那个他，有着对音乐更为深刻的思考，虽然这些技能来自于他早年做乐队、做电影配乐积淀下来的音乐素养，来自于他多年钢琴演奏的经验，但老年之后，他将音乐的内涵扩展为自然界和谐的声响。

就如他去弹奏那个被海水泡过的钢琴时所说，钢琴的每一条弦都是被人为调制设定到某一个音高上，是用自然的材料表达着不自然的声音。而钢琴没多久就需要调一下，那些对标准音的偏离正是这些材料想要回归自然的冲动。那架被海水冲击后的钢琴，每一个音阶正是被自然还原后的样子。
这略有些哲学的观念，也只有历经繁华和生死后的坂本龙一才能真切的体验。就如在片中他在北极圈，像个孩子一般，把录音设备丢进冰面之下，跟镜头悄悄地说“我在钓声音呢！”