他的“光之帝国”刚刚拍出5个亿，但马格利特依然是个谜(13)

马格利特 《预谋》 1943年作
布鲁塞尔：艺术家权利协会（ARS）
然后，当第二次世界大战爆发的时候，德军攻占了比利时，马格利特的艺术风格发生了巨大的转变。众所周知，纳粹认为现代主义艺术是“堕落的艺术”，马格利特曾说，我不愿意展示类似于“烟斗”这样的作品，因为这可能会成为把我关进精神病院的借口。所以，马格利特也有可能是为了避免战争带来的政治迫害而刻意改变了自己原有的艺术风格。

马格利特 《通俗小说》
油彩画布 50.2x65.4cm 1944年作
1943至1947年，马格利特一改传统超现实主义神秘、怪诞的风格，以雷诺阿的作品为灵感，采用鲜艳的色彩创作，并自称这一阶段为“雷诺阿风格时期”，2021年时，橘园美术馆和奥赛博物馆共同举办了这一主题的马格利特展览。也许正如马格利特所说，战争开始之前，画作表达的是焦虑，但经历过战争，才让人明白艺术中最重要的是要表达魅力和美好。“我生活在一个非常不如人意的世界中，我的作品要尽力抵挡并反击这种不快。”

马格利特《剽窃 III》 1945年作
“雷诺阿风格时期”的马格利特创作出超过50件的作品，一方面较多是描绘女子感性优雅的线条，另一方面是诸如《剽窃 III》这类作品。对于这段“阳光下的超现实主义”绘画的尝试，马格利特一度认为是对于超现实主义的改革。
#5
谁说日夜不能共存！
进入到20世纪50年代之后，马格利特就放弃了“雷诺阿风格时期”的风格，回归到他标志性绘画的风格中。马格利特将平常熟悉的物体放入到不对等的空间中，让人产生极度的不安，这也是这一时期马格利特作品最大的特点“巨大”。